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Giuseppe di Dicembre Tecnica: Informale materico Anno: 2021 Dimensione: 40×40 Descrizione: Opera fatta su supporto mdf , materiali usati cemento e resina poliuretano. -
Giuseppe di Dicembre Tecnica: Informale materico Anno: 2021 Dimensione: 40×40 Descrizione: Opera fatta su supporto mdf , materiali usati cemento e resina poliuretano. -
Valeria Frongia Tecnica: Mista - Assemblage di materiali di imballaggio riciclati, quadro/scultura Anno: 2024 Dimensione: 62 x 100 cm Descrizione: Signore e signori, che si apra il sipario Il più spettacolare show del mondo si svolge davanti ai nostri occhi Il pianeta invoca le nostre cure È tempo di Guarire ormai Le lancette girano veloci Il tempo scorre rapido incalzando gli ingranaggi dell’orologio Meccanismi troppo complessi Chi ha governato nel tempo non si è curato della prevenzione Ora la soglia critica è stata attraversata Il buco creato da rimarginare è enorme I piccoli cambiamenti, quei piccoli scalini sembrava non facessero alcuna differenza in passato Ora invece i cambiamenti sono drastici, le azioni da intraprendere impegnative, dei gradoni da scalare quelli che, simbolicamente, si ritrova a dover affrontare la nostra donna che porta anche il peso “metaforico” delle generazioni future (origami ispirato a “Mother and child” di Stephen Weiss) Il futuro dipende da ciò che facciamo oggi Che il sipario non cali! -
Marco Massarotti Tecnica: Tecnica mista, acrilico con inserti di carta su pannello di legno Anno: 2020 Dimensione: 80cm x 60cm Descrizione: Il mio progetto artistico è un’indagine sulla frontiera, fisica e figurata in cui si punta all’indefinitezza del confine: allora i corpi diventano stati spaziali, mappe e anche stati dell’anima. La frontiera intesa come luogo del derelitto, zona franca del sentire dove la casualità dell’abrasione diventa destino del segno. Nella realizzazione pratica costantemente cambio il processo e inserisco un elemento nuovo che può essere un colore mai usato, un supporto diverso, uno strumento differente o una procedura non convenzionale. Questo crea una novità e un problema da affrontare. -
Marco Massarotti Tecnica: Tecnica mista, olio e acrilico su foglio di carta calandrato su pannello Anno: 2019 Dimensione: 78cm x 59cm Descrizione: Il lavoro S 106 è delle forme del più ampio progetto Apeiron in cui, come sosteneva Anassimandro, la materia è indeterminata e infinita. Questo principio abbraccia e governa tutto ciò che ha origine e si dissolve secondo una legge cosmica. Proprio come la nebulose, che danno il nome a questa serie, lo stato dell'anima, inteso come spazio del sentimento umano, viene dissolto e trasformato in un caos di ordine divino dove si perdono quei confini che non sono mai esistiti. -
Giuseppe di Dicembre Tecnica: Informale materico Anno: 2021 Dimensione: 40×40 Descrizione: Opera fatta su supporto mdf , materiali usati cemento e resina poliuretano. -
Manuela Muzzone Tecnica: Acrilici, matita, inchiostro su tela. Anno: 2024 Dimensione: 100cm x 100cm Descrizione: Ipotesi, è un quadro realizzato con tecnica mista ed è sia astratto sia concettuale che figurativo. L'opera rappresenta il processo artistico del pensiero, un flusso di idee in evoluzione e la parte embrionale di qualcosa che sta per nascere. -
Tecnica: fotografia misto Photoshop Anno: 2023 Dimensione: 210 x 90 cm Descrizione: l'opera descrive la gabbia della nostra mente: una gabbia fatta da pensieri che ci ingabbiano in un vortice senza fine di pensieri, emozioni, paure ecc… è un conflitto con noi stessi, un conflitto che ci distrugge, che ruba parti di noi e che alla fine lascia il singolo ad affrontare una battaglia che non finirà mai. -
Tecnica: 3D art con l'utilizzo di Photoshop Anno: 2024 Dimensione: 210 x 90 cm Descrizione: l'opera descrive la caoticità della mente una, un mondo completamente stratto nel quale i protagonisti ( ovvero tutti noi ) una realtà pieni in cui siamo ingabbiati e del quale non abbiamo il controllo, totalmente in balia come una caduta libera verso l'ignoto, nel quale alla fine si genera il seme della follia umana. -
Lavinia De Marchi Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 70 x 80 cm -
Vito Garofalo Tecnica: arcrilico su tela Anno: 2016 Dimensione: 80/80 Descrizione: DIPINTO CHE RACCOGLIE LA SERATA URBANA DI QUALSI CITTA' -
Vito Garofalo Tecnica: ACRILICO SU TELA Anno: 2222 Dimensione: 80/80 Descrizione: Tutto parte da questi dipinti di anime libere. Questo è il secondo dipinto dove vedo le forme elevarsi verso delle luci che ricordano dei dialoghi. -
Vito Garofalo Tecnica: tela , astratta, acrilico Anno: 2022 Dimensione: 80/80 Descrizione: Il Dipinto "L'altra faccia" è un ritratto di un personaggio che prende delle sembianze animalesche . -
Rolenzo Tecnica: inchiostro su carta Anno: 2022 Dimensione: 30×40 Dimensione con cornice: 30×40 Descrizione: La serie “Tipewriting” si spinge oltre, fondendo la nostalgia per la macchina da scrivere Olivetti con il linguaggio visivo della tecnologia e della geometria. Questi pattern e disegni geometrici, realizzati con una tecnologia del passato, offrono una riflessione affascinante sul progresso tecnologico e sul suo impatto sulla nostra percezione estetica. -
Rolenzo Tecnica: inchiostro su carta Anno: 2023 Dimensione: 30×40 Dimensione con cornice: 30×40 Descrizione: Nella quotidianità del lavoro, la mente è prigioniera, costantemente impigliata nei pensieri del lavoro anche quando dovrebbe essere libera. Questa oppressione prende forma nella mia nuova serie, “Tempo Pieno”. Ogni opera è un urlo silenzioso, un frammento del mio io sopraffatto dalla costante presenza del lavoro. Utilizzo i fogli degli appunti lavorativi quotidiani, ribaltati sottosopra e censurati con pennarello rosso, come simbolo del mio senso di prigionia mentale. La macchina da scrivere traccia motivi geometrici ed elementi di “rottura”, rappresentando il disagio che mi avvolge, ed il tentativo di liberarmi da questo ciclo senza fine di pensieri lavorativi intrusivi. -
Rolenzo Tecnica: inchiostro su carta Anno: 2023 Dimensione: 30×40 Dimensione con cornice: 30×40 Descrizione: Nella quotidianità del lavoro, la mente è prigioniera, costantemente impigliata nei pensieri del lavoro anche quando dovrebbe essere libera. Questa oppressione prende forma nella mia nuova serie, “Tempo Pieno”. Ogni opera è un urlo silenzioso, un frammento del mio io sopraffatto dalla costante presenza del lavoro. Utilizzo i fogli degli appunti lavorativi quotidiani, ribaltati sottosopra e censurati con pennarello rosso, come simbolo del mio senso di prigionia mentale. La macchina da scrivere traccia motivi geometrici ed elementi di “rottura”, rappresentando il disagio che mi avvolge, ed il tentativo di liberarmi da questo ciclo senza fine di pensieri lavorativi intrusivi. -
Carla Marletta Tecnica: Assemblage di cartoni da riciclo Anno: 2020 Dimensione: 40×40 Dimensione con cornice: 43x43x5 Descrizione: Bird of paradise è un omaggio a un viaggio in Giappone, le foglie di Ginko rappresentano perfettamente l’eleganza della natura di quel paese. Il pezzo è realizzato con diversi cartoni di svariati brands come cosmetici, vini e detersivi, assemblati su tavola e cornice ti cassa americana in legno colore nero e profilo oro. -
MORB Tecnica: Mexed media on plexiglass with neon frame and variable colours. Limited edition seal. Anno: ND Dimensione: 21 X 30 X 3 cm Descrizione: Make Love, forse è una frase che rappresenta il romanticismo neoclassico del mio operato artistico . Una tematica, a me molto cara, che fa girare una parte del mondo. Quest’opera fa parte di uno studio, per un progetto molto più ampio che andrò a realizzare durante l’anno. Qui i toni sono accesi e vivi come lo è l’amore che accende l’anima e c fa vivere emozioni uniche. -
MORB Tecnica: Mexed media on plexiglass with neon frame and variable colours. Limited edition seal. Anno: ND Dimensione: 21 X 30 X 3 cm Descrizione: Make Love, forse è una frase che rappresenta il romanticismo neoclassico del mio operato artistico . Una tematica, a me molto cara, che fa girare una parte del mondo. Quest’opera fa parte di uno studio, per un progetto molto più ampio che andrò a realizzare durante l’anno. Qui i toni sono accesi e vivi come lo è l’amore che accende l’anima e c fa vivere emozioni uniche. -
MORB Tecnica: Mixed media on Plexiglass. Con doppio led e vernice UV. Anno: ND Dimensione: 50 x 150 x 4,5 cm Descrizione: Amare, ha l’aspetto di uno specchio o di un portale spazio temporale, rappresenta la rivisitazione della “Venere al bagno”di Gianbologna della fine del 1500. Essa appare bloccata in quello che è un frame tra il classicismo e la vita moderna; spiccano i neon ed i richiami ai graffiti, in un mix di tematiche nascoste dietro di essa, che non hanno paura di uscire allo scoperto. L’opera è legato ad un fil rouge quasi fisico, all’installazione “Nulla è per sempre” Che tratta anch’essa le tematiche sull’abuso verbale, psicologico e non solo delle donne nell’età contemporanea. Alcune frasi in latino poste su di essa recitano: ⁃ SCORTUM MERETRIX ⁃ NON SUM SATIS ⁃ TU GRAVIDAM? ⁃ ACIDIC ES, TEMPUS TUAM HABES? ⁃ CERTE EST CUNNUS ⁃ O, ASINUM TUUS LOQUITUR ⁃ Troia ⁃ Maiale Obeso ⁃ Non sono abbastanza ⁃ Ma sei incinta? ⁃ Sei acida, hai il ciclo? ⁃ Almeno è figa Grazie alla vernice UV il viso della Venere “ porge l’altra guancia “ e si rieleva allo status di donna libera e dea, fuori da ogni costrizione e senza alcun velo. Le tecniche adottate spaziano dalla fotografia, stampa manuale, alla graffiti art fino alla resinatura, e la costruzione da zero dell’intera struttura. -
Grazia Moroni Tecnica: Mosaico di vetro su pannello riciclatoAnno: 2023Descrizione:Ho riprodotto la scritta “FRAGILE” che si utilizza come avvertimento per gli imballaggi utilizzando un materiale molto fragile,il vetro.Quest’opera fa parte di una serie di “INSEGNE”Da maneggiare con cura. -
Maurizio Mafucci Tecnica: Assemblage Anno: 2015 Dimensione: 60x80cm Dimensione con cornice: 63x83cm Descrizione: Assemblage geometrico di lattine di birra opportunamente ritagliate e piegate. -
Vivi l'arte del riciclo Tecnica: Mista Mosaico/Acrilico/Resina Anno: 2024 Dimensione senza cornice: 50 x 50 cm Descrizione: Un cuore simbolo dell'amore con cialde caffè tritate di recupero, tra visioni pop e colori fluo. Un amore che, anche se infranto, può essere recuperato e può tornare ad amare. -
Carla Marletta Tecnica: Assemblage di cartoni da riciclo Anno: 2021 Dimensione: 29,5×30 Dimensione con cornice: 45x45x4 Descrizione: Ci sono tante cose per cui il cuore batte forte, ma una su tutte è l’Amore. Forse per questo che vedo nella lettera A l’imperatrice dell’alfabeto, così vestita di rosso e adornata d’oro, pronta a far battere il cuore di la osserva. L’opera è realizzata con l’uso esclusivo di cartoni riciclati di diversi brand, interamente tagliati a mano, la lettera è collocata in centro di una cornice tipo cassa americana, anche questa realizzata a mano, in legno colore acrilico nero. L’opera è munita di certificato di autenticità firmato. -
Leteleacasa Tecnica: Acrilico, Pennello, vernice lucida Anno: 2024 Dimensione: 50cmx50cm Descrizione: L'opera rappresenta l'amore in tutte le sue forme e sfaccettature. Il cuore è un contenitore di emozioni che, oltre la felicità, il benessere, racchiude anche situazioni di tristezza, ansia, depressione, frustrazione. Il cuore nero in realtà rappresenta le emozioni che tendenzialmente etichettiamo negative e per le quali invece è sempre presente una via d'uscita preziosa come l'oro. -
Lilly Russo Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2023 Dimensione: 40 x 40 cm Descrizione: Energia ed Emozione Intensa: Il rosso è un colore molto stimolante che può rappresentare una forte energia, passione, desiderio, velocità e determinazione. Può anche essere associato ad emozioni intense. -
Lilly Russo Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2021 Dimensione: 40 x 60 cm Descrizione: Il tutto si vede bene solo col cuore. L'essenziale è invisibile agli occhi. -
Lilly Russo Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2021 Dimensione: 40 x 40 cm Descrizione: Il tutto si vede bene solo col cuore. L'essenziale è invisibile agli occhi. -
Aldo Longoni Tecnica: Acrilico su cartoncino Anno: 2019 Dimensione: 35cm x 50cm Dimensione con cornice: 75cm x 55cm Descrizione: Si tratta di un omaggio ad Alberto Burri che ripropone le forme di una delle sue opere reinterpretando la tavolozza dei colori
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Aldo Longoni Tecnica: Acrilico su cartoncino Anno: 2020 Dimensione: 50cm x 35cm Dimensione con cornice: 75cm x 55cm Descrizione: L'opera nasce dal desiderio di proporre forme in modo da rendere la profondità attraverso il colore -
Aldo Longoni Tecnica: Acrilico su cartone Anno: 2019 Dimensione: 50cm x 35cm Dimensione con cornice: 75cm x 55cm Descrizione: Questo lavoro richiama alcuni ricordi di viaggio che riguardano un paesaggio atlantico reinterpretato in chiave astratta -
famiglia Pavlovsky Tecnica: Ferro vecchio, bronzo, quercia, cera Anno: 2023 Dimensione: 45 x 55 x 115 cm Descrizione: Un albero che germina dal duro lavoro, l'arte che nasce dalla natura, la resistenza per sopravivere… La scultura è realizzata in vecchio metallo. Questo metallo – un pezzo di macchina agricola – ha memorizzato il suo background contadino: un aiutante, un creatore, un liberatore dal duro lavoro sotto il sole cocente su ripidi pendii abruzzesi. Divenuto scultura, modificando forma e contesto, porta la sua energia alla nuova vita. -
Fank Dimensioni: 40 cm x 50 cm Tecnica: Acrilico e marker su cartoncino telato Anno: 2023 Descrizione: L'opera è ispirata alla carta numero XV dei tarocchi: "Il Diavolo". Rappresenta gli impulsi terreni e l'impulsività. L'opera si contrappone ma al contempo trova armonia con l'opera "XIV - ANGEL" -
Fank Dimensioni: 40 cm x 50 cm Tecnica: Acrilico e marker su cartoncino telato Anno: 2023 Descrizione: L'opera è ispirata alla carta numero XIV dei tarocchi: "La Temperanza". Rappresenta il concetto di equilibrio e introspezione. L'opera si contrappone ma al contempo trova armonia con l'opera "XV - DEVIL" -
Antonio Impemba Tecnica: Scultura in legno e gesso Anno: 2023 Dimensione: h 45 cm -
Antonio Impemba Tecnica: Scultura su blocco di gesso patinato Anno: 2016 Dimensione: 60 × 50 cm Descrizione: DONNA DA SBALLO o , se preferite, “Donna da imballo” Usata per soddisfare i piaceri altrui, a vantaggio di persone senza scrupoli che la riducono a “oggetto da spedire” -
Piero Masia Tecnica: Stampa in fine art, tiratura 5 copie Anno: 2021 Dimensione senza cornice: 29,7 x 42 cm Passpartout bianco 5 cm Descrizione: Dipinto estratto da una serie di dipinti dedicati alla Trilogia greca.
