Artàporter
  • Sold Out

    Respect

    365,00 
    Lili Valli Tecnica: Acrilico, Pastello, Carta, Digitale Anno: 2023 Descrizione: L’opera si riferisce alla canzone Respect di Aretha Franklin (1967) Una canzone forte, femminista e emancipatrice. Ho ritratto una scimmia stanca ma determinata come la canzone, che vuole fare cambiare le righe, ottenere il rispetto e sua libertà.  
  • Sold Out

    Cat in Kenya

    150,00 
    Maria Sabrina Viviani Tecnica: Acrilico su Tela Anno: 2021 Dimensione senza cornice: 30 x 40 cm Descrizione: Il protagonista di questo dipinto è un gatto bengala influencer, famoso sui social. Ho deciso di ritrarlo in Kenya. Me lo ero immaginato su un cesto di legno e corde con in sfondo dei fantastici ombrelloni in paglia e legno. Il cielo è sereno e azzurro. Il sole illumina il bellissimo musetto del gatto. I suoi occhi sono verdi come uno dei ciondoli che porta al collarino, guarda in alto, forse ha visto qualcosa volare li vicino. La coda leggermente alzata mostra che è molto felice. Una delle sue zampette è appoggiata alla sua asciugamano da mare rosa.
  • Sold Out

    Milo in Amalfi

    176,00 
    Maria Sabrina Viviani Tecnica: Acrilico su Tela Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 40 x 40 cm Descrizione: È il ritratto di un gatto Europeo. In sfondo il centro storico di Amalfi, uno dei tanti posti che vorrei visitare in Italia. Il colore delle case è modificato dai raggi del sole che le colpiscono, mostrandole gialle e rosse. Ho scelto il gatto Europeo perché è il gatto dei miei nonni, e il suo nome è Milo. Qui è ritratto con i suoi occhi azzurri e attenti.
  • Isabella Sartoris   Tecnica: Olio su tela Anno: 2021 Dimensione: 150cm x 145cm Descrizione: La mia vita immaginaria mi ha guidata a realizzare da tre anni a questa parte, una serie di dipinti dedicati al concetto di metamorfosi interiore e di identità. Per metamorfosi interiore intendo un processo composto da tre fasi essenziali: la distruzione, la creazione e la rinascita. Queste si presentano ciclicamente nella vita di ognuno, senza sancire né un inizio né una fine: si tratta di un movimento continuo la cui origine combacia con la sua conclusione. Col dipinto proposto in questa sede, l'intento è stato quello di dare un'accezione positiva alla distruzione, nonché prima fase del processo metamorfico: per accogliere qualcosa di nuovo, bisogna per forza lasciar andare qualcos’altro. Essendo un mutamento interiore quello che porto, si tratterebbe di lasciar andare qualcosa che fino a quel momento componeva la nostra persona; è la morte di una parte di sé. Seppur questa descrizione sembra avere un risvolto negativo, in realtà è il momento che mette in moto la forza creatrice che ci permetterà di assumere una forma diversa, sempre più coerente a noi stessi; motivo per cui ho rappresentato il soggetto che regge sé stesso: chi regge è la parte di noi che sopravvive al cambiamento, ciò che fa rimanere l’individuo sempre lui e nessun altro. Chi viene retto, il corpo privo di vita, è ciò che viene lasciato andare, ciò che non lo riguarda più. I volti sono volutamente assenti, questo perché l’identità di una persona viene riconosciuta proprio attraverso i tratti somatici del viso. Quest’ultimo determina chi sei. Nel caso del mio racconto ciò che è soggetto al processo metamorfico è la persona, che non è mai uguale a sé stessa, bensì, appunto, sempre soggetta al cambiamento. Dipingerle un volto l’avrebbe bloccata in una forma che poco dopo non sarebbe più stata sua e, perciò, sarebbe stato antitetico rispetto al significato da me attribuitogli.
  • Camelia

    4.098,00 
    Joe Pansa   Tecnica: Olio su tela Anno: 2008 Dimensione: 70 cm x 94 cm Descrizione: La scelta della monocromia, il punto di vista molto ravvicinato, la posizione talvolta decentrata, gli atteggiamenti riflessivi che caratterizzano questi ritratti di bambine, conferiscono all'infanzia un'immagine malinconica, lontana dallo stereotipo diffuso di una stagione dell'esistenza innocente e felice in cui i sogni si rincorrono e viviamo per giocare. D'altra parte, sappiamo che per molti è un'epoca difficile, segnata spesso da disagi materiali.
  • Totò   Tecnica: acrilico su tela Dimensioni: 50x60x2 cm. Anno:2017 Descrizione: opera surreale, pensa se l’ultima pennellata al mondo in cui vivi potessi darla tu
  • The Dream

    1.229,00 
    Totò   Tecnica: acrilico su tela Dimensioni: 60x60x2 cm Anno: 2018 Descrizione: L’opera ritrae un Pinocchio pensieroso la cui ombra proietta sul muro l’immagine di un vero bambino. Questo era il sogno di Pinocchio. L’opera è dedicata a tutte le persone che nella vita hanno un sogno nel cassetto.
  • Toy story

    1.229,00 
    Totò   Tecnica: acrilico su tela Dimensioni: 50x70x2 cm Anno: 2017 Descrizione: L’amore impossibile tra una ballerina e un soldatino giocattolo.
  • Narciso

    1.092,00 
    Totò   Tecnica: acrilico su tela Dimensioni: 50 x 50 cm Descrizione:Un cigno origami si specchia nell’acqua e si trasmuta in un cigno vero, questo è Narciso.    
  • Luca Pontrandolfo   Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2024 Dimensioni: cm. 50x40
  • Sisifo circle

    1.300,00 
    Emmanuela Zavattaro Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2023 Dimensioni senza cornice: 50 cm diametro  
  • Acqua

    1.297,00 
    Laura Francesca Paolino  
    TECNICA: Acrilico e mista su tela
    ANNO: 2023 DIMENSIONE: 50x70cm
    Descrizione: Elemento Acqua nasce da un progetto personale dedicato ai quattro elementi necessari al nostro pianeta. Tramite la materia ed il colore ho voluto esprimere l'importanza vitale dell'acqua per l'uomo, l'ambiente naturale ed animale,ed il pianeta in generale.
  • Eden

    3.415,00 
    Laura Francesca Paolino  
    TECNICA: Acrilico su tela
    ANNO: 2024 DIMENSIONE: 50x70cm
    Descrizione: Eden nasce da un momento particolare vissuto inizialmente impresso tramite uno scatto fotografico, un istante di pace tra realtà ed oltre. Immerso tra i colori della terra,il prato,
    i sentori dei fiori e dell'erba trasportati dal vento,cosi come le nuvole nel cielo. Un invito ad osservare la bellezza intorno.
  • La stanca Greta

    437,00 
    Giuseppina Abbamonte Tecnica: Tempera su carta Anno: 2024 Dimensione: 33 × 44 cm Descrizione: Con quest'opera l'artista vuole esprimere la dolcezza che si cela in un momento di abbandono, dopo la lotta quotidiana.
  • La danzatrice

    751,00 
    Giuseppina Abbamonte Tecnica: Tempera su faesite grezza Anno: 2024 Dimensione: 60 × 80 cm Descrizione: Con quest'opera l'artista vuole esprimere la gestualità e la concentrazione che servono per raggiungere una meta.
  • Campo di grano

    683,00 
    Giuseppina Abbamonte Tecnica: Olio su tela Anno: 2018 Dimensione: 30 × 40 cm Descrizione: Inno alla vita nuova che è rappresentata da bambini che fioriscono su un campo.
  • Calle

    1.092,00 
    Serena Osetto   Tecnica: acrilico su tela Anno: 2020 Dimensione: 40×50 Dimensione con cornice: 46×56 Descrizione: Calle , uno dei miei fiori preferiti, quando guardo questo dipinto vedo purezza con il suo colore bianco e semplicità. Lo sfondo verde perché trovo sia un colore rilassante , infatti la mia casa è circondata dal verde e questo mi permette di dipingere immergendomi nella storia dei miei dipinti. Con questo quadro voglio proprio trasmettere un senso di relax assieme a serenità, pace e purezza. La tonalità del verde mi ricorda anche qualcosa di vintage quasi l’antico.
  • Dolores Chinea   Tecnica: Olio su tela Anno: 2023 Dimensione: Cm 50 x 60 Descrizione: Nudo Maschile vibrante, luminoso, risolto con l' accostamento di tratti di colore puro , non fuso, che sbalza la forma e il chiaroscuro
  • Modella Seduta

    409,00 
    Dolores Chinea   Tecnica: Olio su tela Anno: 2022 Dimensione: 60 cm x80 cm Descrizione: Moderna interpretazione del classico tena del Nudo, monocromatico , raffinato ed elegante
  • Queen the second

    232,00 
    LABOH Tecnica: Tecnica mista con foglia d'argento su carta Anno: ND Dimensione: 36 × 50 cm  
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