Artàporter
  • Amalia Castoldi Dimensione: 50cm x 80cm Anno: 2022 Descrizione: Non in vendita
  • MiTch Laurenzana Tecnica: Calce del Brenta, Acrilico e Vernice ad olio su fibra grezza Anno: 2022 Dimensioni senza cornice: 63 × 78 cm Descrizione: Vi è mai capitato di vedere nel cielo, di notte, una scia luminosa che attraversa il cielo? È la Via Lattea, un insieme di migliaia di stelle, talmente grande da essere visibile a occhio nudo nelle sere d’estate. Bisogna infatti osservare il buio per capire cos’è la luce. Quel buio che, talvolta, personifica il lato oscuro di alcuni percorsi. Una cornice a rappresentare un confine e un vortice di pensieri oscuri che rimbalzano in modo inesorabile tra queste 4 mura; senza un'apparente via d'uscita, avvolti da un buio a cui rischiamo di arrenderci. Tuttavia, solo riuscendo ad acquisire una personale consapevolezza saremo in grado di attraversare un nero più luminoso che, percorrendolo, sarà in grado di condurci su una nuova strada, riuscendo persino a varcare la soglia delle rigide quattro mura domestiche. Sperimentando il valore della luce come forza rivelatrice della forma delle cose e del mondo troveremo una distrazione o, molto più semplicemente, la vera via di fuga.
  • MiTch Laurenzana Tecnica: Calce del Brenta, Acrilico e Vernice ad olio su fibra grezza Anno: 2022 Dimensioni senza cornice: 63 × 78 cm Descrizione: “Bisognerebbe prendersi cura delle cose delicate, tenere, fragili, come un sentimento pulito. Ci sono poche cose pulite a questo mondo.” (C. Cortiello) Fortissimo il mio profondo legame con questa opera: quando ho sorretto per la prima volta questa cornice scivolando e sgretolandosi tra le mani, rompendosi nella parte bassa. Tanto bella quanto fragile. Ho contattato un caro amico, Silvio Vianelli, architetto e grande esperto di Restauro e Conservazione. Mi ha dato preziosi suggerimenti su come tentare di recuperarla, consolidandola e facendo in modo che il tempo non continuasse a sfaldarla. Mi sono così preso cura di questa cornice che abbracciava un vecchio specchio di fine ‘800, affascinato dall’idea di quante anime e momenti potesse aver visto e riflesso. Consolidata completamente e ammorbidito il legno con oli e prodotti specifici, ma poi uno strappo acuto: negli attimi finali la cornice si è aperta sui quattro angoli. La sua storia diventa, così, l'opera stessa: la cinghia è un vero e proprio supporto tecnico capace di diventare puro elemento estetico. Se la si dovesse accidentalmente slacciare il quadro perderebbe immediatamente stabilità e si romperebbe ulteriormente, dando vita a un nuovo percorso del suo vissuto; portando la sua immagine a una nuova metamorfosi che non verrebbe volutamente ripristinata allo stato attuale. Il prendersi cura non è solo un atto creativo, è un gesto che modifica l’esistente generando bellezza. È un atto rivoluzionario che modifica lo scorrere grigio delle cose con i colori dell’attenzione, dell’ascolto, dell’amore nei confronti di un oggetto, ma anche – e soprattutto – di se stessi. Oltre che dei fragili: belli dentro, e anche fuori. Nonostante (talvolta) piccoli supporti per renderli più forti.
  • Lilly Russo Tecnica: Mista Anno: 2023 Dimensione: 100 x 50 cm Descrizione: Rappresenta la libertà d'espressione dell'individuo che ha bisogno di trattarsi con amore, ed essere se stessi e dichiarare al mondo intero la propria individualità.   Description: It represents the freedom of expression of the individual who needs to treat themselves with love, and be themselves and declare their individuality to the whole world.
  • Maurizio Rosazza Prin Dimensione: 94 x 77 cm
  • Maurizio Rosazza Prin Dimensione: 90 x 70 cm
  • Maurizio Rosazza Prin Dimensione: 90 x 70 cm
  • Maurizio Rosazza Prin Dimensione: 90 x 70 cm
  • Maurizio Rosazza Prin Dimensione: 150 x 120 cm
  • Maurizio Rosazza Prin Dimensione: 200 x 160 cm
  • Adriana Cernei Tecnica: tecnica mista su mdf Anno: ND Dimensione con cornice: 70 x 50 cm  
  • Alessio Della Monica
    Tecnica: digitale
    Anno: ND
  • Alessio Della Monica
    Tecnica: digitale
    Anno: ND
  • Erica Bordignon Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2022 Dimensione: 90 x 90 cm Descrizione: Approfondisce le complessità della figura femminile, incastonata tra luoghi comuni, limiti del buon costume e bisogno di aprirsi al cambiamento.
  • Francesca Brivio Tecnica: Olio su tela Dimensioni senza cornice: 70 x 70 cm
  • Moreno Bregagnollo Tecnica: Olio su legno compensato Anno: 2024 Dimensione: 45 × 80 cm Descrizione: Un Notturno … la luna pallida richiara un paesaggio brullo… … un rosso cavallo rampante dovrasta una fossa… … dei bambini guardano la figura sopra le loro teste… … qualcuno è curioso… … qualcuno ha paura… … qualcuno sembra senza parole.. stranito… … qualcuno prega…. CI SALVEREMO?   OPERA NON IN VENDITA
  • Bruno Casetta Tecnica: Olio su Tela Dimesione: 80 x 60 cm anno: 2024
  • Cosimo Damiano Dingeo Tecnica: Tecnica mista Dimensione senza cornice: 60 x 80 cm  

  • Cosimo Damiano Dingeo Tecnica: Tecnica mista    

  • Cosimo Damiano Dingeo Tecnica: Tecnica mista    

  • Cosimo Damiano Dingeo Tecnica: Tecnica mista    

  • Eleonora Carlino   Tecnica: Street Photography Anno: 2024 Dimensione: 70cm X 30cm Dimensione con cornice: 80cm X 40cm Descrizione: Nel via vai caotico della stazione, una bambina si affaccia e osserva silenziosa e curiosa le persone che corrono di qua e di là, i rumori, i colori, le luci. Il suo sguardo cattura la mia attenzione e mi affascina la pace che trasmette, in tanto caos.
  • Amore fraterno

    14,00 
    Eleonora Carlino   Tecnica: Street Photography Anno: 2024 Dimensione: 70cm X 30cm Dimensione con cornice: 80cm X 40cm Descrizione: In una calda giornata di agosto, durante il cammino di Santiago. Davanti a una cattedrale due fratellini si rincorrono e si fanno i dispetti. La loro energia e purezza mi rapiscono e mi strappano un sorriso.
  • Quotidianità

    14,00 
    Eleonora Carlino   Tecnica: Street Photography Anno: 2024 Dimensione: 70cm X 30cm Dimensione con cornice: 80cm X 40cm Descrizione: In una via trafficata del centro di Torino, una ragazza cammina parlando al telefono e organizzando la settimana. La sua eleganza e leggerezza mi incuriosiscono e scatto nel momento in cui si trova al centro del portone davanti a me. La simmetria della foto e l'eleganza della ragazza stanno bene insieme. A incorniciare tutto le ombre date dal sole che inizia ad andare a dormire.
  • DIEM

    68,00 
    Denkenesh Tecnica: Illustrazione con matite e carbonici digitali Anno: 2024 Dimensione senza cornice: 28 x 35 cm Dimensione con cornice: 30 x 37 cm Descrizione: Un paesaggio immaginario, dall'ambientazione onirica.
  • Matched!

    Un veliero in un bicchiere

    129,00 
    Elisa Bonotti Dimensione: 52x72 cm Descrizione: Illustrazione digitale in stile surrealista che ha l’obiettivo di raccontare curiosità sull’arte in particolare sul celebre pittore romantico William Turner.
    L’opera è realizzata in formati differenti, il formato 50x70 ha tiratura limitata di 10 copie. 
    Puoi trovare quest'opera da: Caboto 35
  • Matched!

    Amore & Psiche

    129,00 
    Elisa Bonotti Dimensione: 52x72 cm Descrizione: Illustrazione digitale in stile romantico che ha l’obiettivo raccontare il mito di Amore e psiche in una chiave contemporanea.
    L’opera è realizzata in formati differenti, il formato 50x70  ha tiratura limitata di 10 copie. 
    Puoi trovare quest'opera da: Caboto 35
  • Matched!

    Il mare in una tazzina

    129,00 
    Elisa Bonotti Dimensione: 72x52 cm Descrizione: Illustrazione digitale in stile moderno che racconta il famoso caso di “viralità” ( diffusione di una opera) nel mondo dell’arte riferito alla grande onda di Kanagawa.
    L’opera è realizzata in formati differenti, il formato 50x70 ha tiratura limitata di 10 copie.
    Puoi trovare quest'opera da: Caboto 35
  • Primavera

    135,00 
    Sauar Anno: 2023 Dimensione: 100 x 50 cm Tecnica: Fotografia digitale
  • Antonio Lindo Dimensione senza cornice: 64x36 cm Dimensione con cornice: 73x45 cm Anno: 2020 Descrizione: Vertical and parallel lines in contemporary architecture. Full shot of the Intesa San Paolo building's body in Turin, Italy.  
  • Boundaries

    136,00 
    Antonio Lindo Dimensione: 73x45 cm Anno: 2020 Descrizione: Intesa San Paolo's skyscraper in Turin half dissolved in the fog. Nature and human architecture are slowly mixing from the bottom to the top of the picture, it's hard to define boundaries. Cornice in legno nera con passepartout bianco.  
  • Il bacio

    136,00 
    Antonio Lindo Dimensione: 45x73 cm Anno: 2021 Descrizione: Smack! An epical kiss between two of the highest structures in Milan. The optical intersection between Torre Libeskind on the right and Torre Hadid on the left. Shot in CityLife, Milan, Italy. Cornice in legno nera con passepartout bianco.  
  • Bagnetto

    136,00 
    Antonio Lindo Dimensione: 73x45 cm Anno: 2021 Descrizione: During summer, the temperature rises, and animals do their best to find cold spots to survive. In this shot, hundreds of people have a bath in the Mediterranean Sea, fighting the high temperature. The shot was taken in august at Isola Bella, Taormina, Sicily, Italy. Cornice in legno nera con passepartout bianco.  
  • Senza titolo

    136,00 
    Aronne   Tecnica: Disegno digitale / stampa fotografica Anno: 2023/2024 Dimensione: 69cm x 100cm Dimensione con cornice: 70cm x 100cm Descrizione: Ho creato questi ultimi lavori digitali usando solo il ​mio dito sullo schermo del telefono, trasformando ​attese in sessioni artistiche quotidiane. La musica ​di sottofondo e le texture dei luoghi che frequento ​arricchiscono la mia ispirazione. Le immagini, ​legate al tema classico del nudo femminile, ​superano i limiti tecnici con semplicità ed ​espressività. Il telefono diventa così un compagno ​d'arte, collegando routine e creatività.
  • Senza Titolo 2

    136,00 
    Aronne   Tecnica: Disegno digitale / stampa fotografica Anno: 2023/2024 Dimensione: 69cm x 100cm Dimensione con cornice: 70cm x 100cm Descrizione: Ho creato questi ultimi lavori digitali usando solo il ​mio dito sullo schermo del telefono, trasformando ​attese in sessioni artistiche quotidiane. La musica ​di sottofondo e le texture dei luoghi che frequento ​arricchiscono la mia ispirazione. Le immagini, ​legate al tema classico del nudo femminile, ​superano i limiti tecnici con semplicità ed ​espressività. Il telefono diventa così un compagno ​d'arte, collegando routine e creatività.
  • Senza Titolo 3

    136,00 
    Aronne   Tecnica: Disegno digitale / stampa fotografica Anno: 2023/2024 Dimensione: 69cm x 100cm Dimensione con cornice: 70cm x 100cm Descrizione: Ho creato questi ultimi lavori digitali usando solo il ​mio dito sullo schermo del telefono, trasformando ​attese in sessioni artistiche quotidiane. La musica ​di sottofondo e le texture dei luoghi che frequento ​arricchiscono la mia ispirazione. Le immagini, ​legate al tema classico del nudo femminile, ​superano i limiti tecnici con semplicità ed ​espressività. Il telefono diventa così un compagno ​d'arte, collegando routine e creatività.
  • Sold Out
    Galassika Dimensione senza cornice: 24x33cm Dimensione con cornice: 52x72 cm Anno: 2021
  • Galassika Dimensione senza cornice: 24x33 cm Dimensione con cornice: 52x72 cm Anno:2021
  • Pink lady

    137,00 
    Galassika Dimensione senza cornice: 24x33cm Dimensione con cornice: 52x72cm Anno:2021
  • Orange and fish

    137,00 
    Galassika Dimensione senza cornice: 24x33 cm Dimensione con cornice: 52x72 cm Anno: 2021
  • QUEEN Milano

    150,00 
    Alessio Cottino Dimensione: 62x82cm Anno: ND Descrizione: Un soggetto realizzato con colori acrilici e base d'acqua. In stile doodles. Ho realizzato questo dipinto con il mio solito stile geometrico, semplice e lineare. Il Duomo di Milano, o Madonnina che è simile alla corona di una regina, linee e forme dal contorno marcato nero rappresentano alcune strade principali della città e creano, in modo velato, la zona city life, i Navigli, il Castello Sforzesco e l'elegantissima Galleria Vittorio Emanuele. Puoi trovare quest'opera da: Bar Stampa
  • Signore

    162,00 
    Sauar Anno: 2023 Dimensione: 100 x 70 cm Tecnica: Fotografia digitale
  • Tramonto

    163,00 
    Sauar Anno: 2023 Dimensione: 100 x 70 cm Tecnica: Fotografia digitale
  • Laura Vallese Dimensione: 45x35 cm Anno: 2022  
  • Alvin Dimensione SENZA cornice: 61x91cm Anno: ND Descrizione: SERIE “DIA DE LOS MUERTOS” Non si e‘ mai veramente vivi se non si affronta il tema della morte. Grazie alla cultura messicana dei Calacas, con Dia De Los Muertos, Alvin affronta il tema. Versione originale con volto color ROSA per un gran classico della cultura messicana: i calacas (scheletri) del Dia De Los Muertos. Edizione "Essere Umano" in 3 colorazioni teschio Pink, Blue and Neon
  • Jhonny depp

    191,00 
    SteArt Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2023 Dimensione: 60×80 Descrizione: Dipinto dell'artista Stefano Rostagno che raffigura Johnny Depp, il volto noto di Hollywood. I suoi lineamenti sono stilizzati e semplificati in un modo caratteristico dello stile Pop Art. Gli occhi intensi, il naso e la bocca sono rappresentati con contorni netti e colori audaci.La tavolozza cromatica è composta da tonalità fredde contrapposte alla luminosità del giallo che crea un contrasto molto forte. Questa scelta di colori intensifica l'energia e la vitalità del dipinto.Le pennellate sono decise e spigliate, dando al dipinto un aspetto dinamico e vibrante. I contorni sono accentuati con linee nere nette, tipiche dello stile Pop Art, che contribuiscono a definire la figura di Johnny Depp in modo distintivo.Lo sfondo giallo mette in contrasto la figura di Johnny mettendone in risalto ulteriormente la figura centrale. Questo crea un effetto visivo accattivante e dinamico che attira l'attenzione dello spettatore.Questo dipinto in acrilico su tela in stile Pop Art di Johnny Depp cattura la sua immagine in modo energico e distintivo, celebrando la sua iconicità attraverso colori vivaci e contorni audaci. L'opera d'arte trasmette un senso di vitalità e impatto visivo quasi magnetico, riflettendo l'influenza duratura e centrale dell'attore nell'industria cinematografica.
  • Green Eyes

    191,00 
    SteArt Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2023 Dimensione: 70 x 70 cm
  • Meanwhile

    195,00 
    Bianca Mancin Tecnica: Digitale Anno: 2021 Dimensione: 60 x 200 cm Descrizione: Mai come negli ultimi anni la Libertà ha assunto un valore inestimabile per l'intera umanità. Si può affermare che la Libertà non abbia prezzo, quindi, lo scontrino che ho riprodotto non prevede alcun costo in denaro.
  • Trop Tard

    195,00 
    Bianca Mancin Tecnica: Digitale Anno: 2020 Dimensione: 60 x 90 cm Descrizione: Trop Tard? esprime una domanda importante: è troppo tardi per prendersi cura del pianeta? C'è speranza per l'umanità nonostante il disinteresse dilagante? L'opera indica l'unica strada da intraprendere per garantirci un futuro: l'impegno collettivo.
  • Holder

    196,00 
    Reversismo Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 50 × 70 cm Dimensione con cornice: 60 × 80 cm Descrizione: Ogni quadro di questa serie è stato creato per il compleanno della persona ritratta. I compleanni vengono spesso visti come un giorno fatidico e transitorio, un passaggio verso qualcosa di rivoluzionario e inaspettato. La realtà è che i compleanni portano introspezione e movimento, elementi che cerco di rappresentare in questi ritratti. Per farlo tento sempre di instaurare un rapporto intimo con la persona, cercando di tradurre in forme e colori le emozioni che mi vengono trasmesse. In questo quadro la connessione con la natura è l'elemento che mi ha guidato per attuarne la creazione. La natura è erroneamente considerata fragile, nonostante la forza emotiva che scaturisce da essa riesca comunque ad essere potente, a 'sorreggere la Luna'.
  • Villa Regina

    203,00 
    SAUAR Dimensione: 60x40cm // forex 100 x 70 cm
  • Superga

    203,00 
    Sauar Anno: 2021 Dimensione: 120 x 70 cm Tecnica: Fotografia digitale Descrizione: Il progetto intitolato “Quello che non vedi, non ordinario” racconta la storia della Città di Torino, la mia città, osservata attraverso gli occhi dei passanti. Le fotografie sono state realizzate utilizzando la tecnica della lunga esposizione, mescolando la storia della città alla mia esperienza di vita. Dopo cinque anni passati a lottare contro un morbo infatti, la mia intenzione è quella di rappresentare la sensazione di un ragazzo che, in mezzo a una città, è sembrato a tratti invisibile, ma allo stesso tempo coinvolto nella frenesia quotidiana. In una seconda fase del progetto, il lavoro si è concentrato su sfocature e su diversi piani prospettici che interagiscono tra loro: i colori sono differenti, completamente stravolti tra tonalità fluo e pop, surreali. La presenza è ben visibile anche se non immediatamente evidente in quanto sono le linee architettoniche lo sfondo “naturale”, il punto di fuga dell’immagine ripresa dall’obbiettivo. Il messaggio che voglio trasmettere è duplice: la solitudine e l’assenza sono sfuggenti tanto quanto la presenza; non sempre lo standard è bello.
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