Artàporter
  • Raccoglimento

    2.700,00 
    Emmanuela Zavattaro Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2022 Dimensioni senza cornice: 120 x 120 x 5 cm  
  • Compenetrazione

    2.709,00 
    Rockmantic Dimensione: 100x100cm Anno: ND  
  • Piero Masia Dimensione: 60x70 cm Anno: 2020 Descrizione: Parte della serie dedicata ai musicisti che più hanno influenzato la carriera d'artista di Pietro Masia.
  • Nami

    2.710,00 
    Sara-Sayu-Medea Dimensione: 50x70 cm Anno: 2019 Descrizione: "contrast to the abandonment present too often in situation of common life." "Nami" è la rappresentazione di un viaggio interiore, la ricerca dell'armonia nelle situazioni di estrema difficoltà, è il contrasto all'abbandono presente ormai troppo spesso anche nelle condizioni di vita più comuni. Si tratta di un abbraccio alla solitudine che soffoca il proprio io; la liberazione dell'anima dalla costrizione nel corpo terreno."
  • You are the show

    2.710,00 
    Alvin Dimensione: 70x100cm Anno: 2018 Descrizione: “READ BETWEEN THE LINES” EDITION Serie di ricerca sulla CALLIGRAPHY. I font come forma armonica che nasconde messaggi frutto di esperienze di vita. Le frasi strizzano l’occhio ai comuni riddles in cui si deve arrivare a decifrare (in maniera molto immediata) il messaggio “nascosto”. Serie del filone Empowering messages, ovvero “PERLE DI SAGGEZZA”. "Non stai guardando lo spettacolo.Lo spettacolo sei tu."
  • Matched!

    Prigioniero dei pensieri

    2.710,00 

    Antonio Palmisani

    Tecnica: Mista Anno: 2022 Dimensioni con cornice: 120 x 130 cm Puoi trovare quest'opera da: Off Topic
  • Libero a metà

    2.710,00 

    Antonio Palmisani

    Tecnica: Mista Anno: ND Dimensioni con cornice: 150 x 150 cm  
  • Mondo

    2.710,00 

    Antonio Palmisani

    Tecnica: Mista Anno: ND
  • Senza Titolo XII

    2.710,00 
    Antonio Palmisani Dimensioni : 215x60
  • Ieri e Oggi

    2.710,00 
    Antonio Palmisani Dimensioni :145x145
  • Elvis

    2.711,00 
    Piero Masia Dimensione:80x50 cm Anno: 2021 Descrizione: Parte della serie dedicata ai musicisti che più hanno influenzato la carriera d'artista di Pietro Masia.
  • Senza titolo (I)

    2.711,00 
    Antonio Palmisani Dimensione: 100x100 cm Anno: 2021  
  • Pond Life

    2.732,00 
    Maia Kristianson Tecnica: acrylic on canvas Anno: 2022 Dimensione: 150cm x 100cm Descrizione: A colourful, vibrant and unique depiction of life under and above pond water.
  • Sea Light

    2.732,00 
    Maia Kristianson Tecnica: Acrylic on canvas Anno: 2023 Dimensione: 150cm x 100cm Descrizione: A mysterious light from above highlights a group of pelagic fish.
  • Behind the window

    2.732,00 
    Ana Mardesic Tecnica: Olio su tela Anno: 2023 Dimensione: 70cm x 50cm Descrizione: L'idea alla base di questa serie di dipinti sulle persone nella metropolitana romana è quella di catturare la diversità e la vivacità della vita urbana. I dipinti mostrano persone di diverse origini, culture e gruppi di età, che condividono uno spazio comune nella vivace metropolitana. Riflettono la frenesia della vita cittadina e il senso di anonimato e isolamento che spesso le persone provano in questi spazi pubblici. spazi pubblici. I suoi soggetti sono per lo più occupati da una serie di dispositivi nel loro passaggio verso la prossima destinazione. I dipinti evidenziano le disparità sociali ed economiche che esistono nelle aree urbane, con persone che convergono nello stesso spazio. Questi dipinti servono come un'istantanea della vita moderna in città, evidenziando sia le sfide che la bellezza di vivere in un ambiente urbano.
  • Barbara Perga Tecnica: mista Anno: 2021/22 Descrizione:
    In una scatola di rudimentale riciclo, chiusa tra tutto ciò che mi co.stringe
    Affermo il mio, io sono
    - Allegoria dell’amore sfiorito, che in varie rappresentazioni della costrizione (infibulazione, busto di gesso, scarpa rossa:violenza sulle donne)
    Affermano il proprio
    Alcune lacci che legano sono visibili, altri invisibili
  • Duo

    2.732,00 
    carmine antonio carvelli Tecnica: C’era industriale, solventi e olio su tela Anno: 2023 Dimensione: 120×100 cm Prezzo: 2000 Stile: Moderno Categoria: Persone Tecnica: Olio
  • Op.n.2

    2.740,00 
    Loris Sardelli Tecnica: materico/digitale Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 80×100 cm Dimensione con cornice: 82×102 cm Descrizione: Fornita con cornice galleggiante in acero L'opera viene rilasciata con Certificazione di Autenticità & Proprietà (opzionale & gratuita) nella modalità Carta Amalfi Vergata a mano dall’Artista L'acquisto dell'Opera da diritto a: Spiegazione esclusiva dell'Artista al Proprietario con Video – Audio foto/video book di Genesi
  • Inner Landscape 3

    2.846,00 
    Carlo Di Giacomo Dimensione: 60x90cm Anno: 2019 Descrizione: Ho iniziato questa ricerca creativa ispirandomi alle opere di un artista che amo molto: Mark Rothko. Immerso nella natura, ho voluto captare il più possibile la vibrazione del colore, per mostrare a me stesso quanto coinvolgente possa essere un paesaggio, anche quando la forma non è definita visivamente. L’emozione che il colore può trasmettere, grazie alle luci cangianti della giornata, è ineguagliabile. Per valorizzare questo progetto faccio uso di tempi di scatto molto lenti e di diaframma chiuso. Alcune volte mi avvalgo delle doppie esposizioni, ma soprattutto utilizzo la tecnica del mosso, che mi dà la possibilità di “dipingere con la luce” e di creare delle vere e proprie pennellate di colore. Attraverso questa ricerca voglio porre l’attenzione alla “vibrazione dei colori”. La vibrazione è presente in tutto ciò che circonda l’uomo, così come è presente negli atomi e nelle molecole che costituiscono il corpo fisico. Nelle mie immagini, lo stato d’animo dell’osservatore interagisce con la variazione di colore, anche quando la forma del soggetto è dissolta, come qui accade. Ho voluto, infatti, creare la “sintesi del paesaggio”, eliminando, col movimento, i segni riconoscibili, affinché il colore prevalesse. In questo modo lo spettatore passa dalla ricerca logica all’impatto emotivo, scoprendo così dei paesaggi interiori.
  • Inner Landscapes 4

    2.846,00 
    Carlo Di Giacomo Dimensione: 60x90cm Anno: 2019 Descrizione: Ho iniziato questa ricerca creativa ispirandomi alle opere di un artista che amo molto: Mark Rothko. Immerso nella natura, ho voluto captare il più possibile la vibrazione del colore, per mostrare a me stesso quanto coinvolgente possa essere un paesaggio, anche quando la forma non è definita visivamente. L’emozione che il colore può trasmettere, grazie alle luci cangianti della giornata, è ineguagliabile. Per valorizzare questo progetto faccio uso di tempi di scatto molto lenti e di diaframma chiuso. Alcune volte mi avvalgo delle doppie esposizioni, ma soprattutto utilizzo la tecnica del mosso, che mi dà la possibilità di “dipingere con la luce” e di creare delle vere e proprie pennellate di colore. Attraverso questa ricerca voglio porre l’attenzione alla “vibrazione dei colori”. La vibrazione è presente in tutto ciò che circonda l’uomo, così come è presente negli atomi e nelle molecole che costituiscono il corpo fisico. Nelle mie immagini, lo stato d’animo dell’osservatore interagisce con la variazione di colore, anche quando la forma del soggetto è dissolta, come qui accade. Ho voluto, infatti, creare la “sintesi del paesaggio”, eliminando, col movimento, i segni riconoscibili, affinché il colore prevalesse. In questo modo lo spettatore passa dalla ricerca logica all’impatto emotivo, scoprendo così dei paesaggi interiori.
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