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Maria Sabrina Viviani Tecnica: Acrilico su carta Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 20 x 20 cm Descrizione: Ho realizzato la “tela” partendo solo da carta e cartone che una volta assemblati ho dipinto con colori acrilici. I protagonisti di questo dipinto sono due pappagallini che si scambiano un affettuoso bacio ad Alassio. Ho scelto di rappresentare i pappagallini inseparabili in ricordo di Cip e Ciop, i due che avevo quand’ero piccola e a cui ero molto affezionata. Si trovano su un ramo di un albero, circondati dal calore del sole e dell’atmosfera positiva durante una giornata ad Alassio. Questo bacio vuole ricordare a chi li osserva i famosi Baci di Alassio, dei dolci tipici della omonima cittadina ligure. In sfondo il mare azzurro con le piccole onde e i riflessi del sole che raggiungono la lunga costa sabbiosa. Le case fronte mare baciate dal sole appaiono gialle e arancioni, solo le finestre mantengono il loro colore blu. Il cielo è limpido con qualche piccola nuvola bianca. -
Gaetano Cellamare Tecnica: Illustrazione digitale Anno: 2024 Dimensione: 29,7cm x 42cm Dimensione con cornice: 40cm x 50cm Descrizione: Una lettera d’amore al mondo degli animali e al contempo la rappresentazione della ricerca di un equilibrio nella vita. Il cane-lupo non ulula alla luna, ma è calmo e bilancia l’occhio rivolto al sole sul suo muso: l’ottenimento di questo equilibrio, per quanto possa essere fugace, gli consente di vedere la luce che cercava e gli dà uno scopo da continuare a inseguire, come solo una creatura sa fare nella sua purezza. -
Gaia Scervini Tecnica: olio su specchio Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 26×56 cm Dimensione con cornice: 30×60 cm Descrizione: "Be my half" è un'opera dipinta con colori ad olio su specchio. Il rispetto implica un rapporto di reciprocità, una situazione di confronto. Lo specchio permette più di tutti questo incontro con l'altro, che entra letteralmente a far parte dell'opera nel momento in cui qualcuno la guarda, lasciando il posto a chi viene dopo, che può ripetere l'operazione. Rispetto, quindi, anche solo nel capire che ognuno ha i propri tempi di approccarsi alle cose che lo circondano. Doppia valenza, quindi, per quest'opera, che vede nel gesto un'esortazione ad entrare nel dipinto per poter dialogare con un interlocutore nascosto che porge la mano in segno di aiuto, aspettando che chiunque si rifletta allo specchio accetti quell'invito, imparando a considerare l'altro come supporto a superare i propri limiti. Rispettare è anche accettare le difficoltà e provare a superarle, è coesistere, riflettere i gesti senza sovrastarli. Un invito ad imparare a coesistere, ad aprirsi all'ascolto con l'altro, in ogni campo della vita. -
Gillian D'Ambrosio Tecnica: Acquerello Anno: 2021 Dimensione: 42 x 30 cm Descrizione: Ho trascorso molte ore a Regents Park nell'ultimo lockdown e questa panchina è una di quelle su cui mi sono seduta, riflettendo, nel giardino segreto di St John’s Lodge. Queste alte panchine sono in un luogo perfetto, tra le aiuole vicino allo stagno centrale con una statua di Hylas e la ninfa, per sedersi e guardare il mondo che passa. Acquerello su carta stampata a freddo 300gsm. -
Lili Valli Tecnica: Stampa Fine Art su carta Cotton Smooth Natural 300 gsm. Gli inchiostri a pigmenti utilizzati garantiscono stampe di qualità sublime e altamente resistenti alla luce. I colori sono vibranti, i neri intensi e i dettagli fantastici ! Stampa anorme ISO 97069, per la conservatoria museale. Anno: 2022Dimensione senza cornice: 30 x 40 cmDimensione con cornice: 42 x 52 cm cornice nera con passe-partout biancoDescrizione: Ecco Bertrand. Un ritratto di scimmia su fondo rosa realizzato con pittura acrilica e pastelli, rilavorato in digitale e stampato con tecnica fine art in dimensione 30 x40 cm.Bertrand fa parte della serie di dipinti «Portrait de famille» (ritratti di famiglia). Con i suoi ritratti di scimmie, Lili Valli si interroga sull’idea di identità, individualità e appartenenza.Ha iniziato a dipingere questa serie nel 2020 e ha nominato ciascuna delle scimmie che ha dipinto, dando loro una personalità.Cosa pensi di Bertrand ? Ti è familiare ? Vuoi adottarlo ?Presentato in una cornice nera 42x52 cm con suo certificato di autenticità e certificazione digigraphie sul retro. -
Alessandro Crocco Tecnica: Tecnica mista Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 30 x 40 cm Dimensione con cornice: 37 x 47 cm Descrizione: Fusione tra fumetto e icone classiche in chiave pop-art -
Luca Bonadeo Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 20 x 20 cm Descrizione: La biglia, l'affascinante micro mondo. Chi non ha mai guardato dentro a una biglia? Uno scorcio di mare di spiaggia di Alassio per poterla vedere in un altro mondo come attraverso la biglia.. un affascinante e emozionante realtà. -
Christian Lasagni Dimensione: 50x50 cm senza cornice Anno: 2021 Descrizione: Beyond è un grido di libertà fuori dai comuni dogmi accademici. In particolare l'op.n.13 è morbida dinamica ed estiva, nonostante l'azzurro. -
Vanna Barboni Tecnica: collage da riviste anni '60, fori sul cartoncino e fili ricamati, montato su carta Hahnemühle 300 g Anno: ND Dimensione senza cornice: 24 x 30 cm -
Velvet Art Tecnica: Acrilico e inchiostro di china su tela Anno: ND Dimensione senza cornice: 60 x 80 cm Descrizione:Quest’opera dal titolo” Big nose, Monoliti dell’armonia", ci trasporta in un viaggio concettuale che invita lo spettatore a riconsiderare la nozione di bellezza. In particolare la mia opera vuole ergersi come un simbolo vibrante della bellezza dell’armonia che nasce dalla diversità, intesa in tutte le sue forme, sia essa estetica che culturale. In questo dipinto la bellezza è ridefinita attraverso l’accettazione delle imperfezioni e la celebrazione della diversità.Al centro della composizione di staglia infatti un profilo stilizzato che assume le sembianze di un monolite, maestoso e imponente che cattura lo sguardo. Il grande naso, iconico nella sua forma, diventa il punto focale di questa rappresentazione. Eppure non è solo un elemento di distinzione fisica, ma piuttosto un simbolo potente di diversità e individualità. Sono stati scelti deliberatamente colori fortemente a contrasto, come il giallo e il nero, per dare vita ad un’esplosione di energia visiva. Questa tecnica, tipica dello stile del color Block da me tanto amato, vuole conferire all’opera un’immediatezza e una potenza in grado di catturare l’attenzione dell’osservatore. Sono proprio i contrasti tra il chiaro e lo scuro, la rigidità delle linee rette e di quelle più fluide del profilo, a rivelare la ricchezza della diversità culturale.Attraverso quest’opera si vuole sfidare lo spettatore a riflettere sulle percezioni preconcette di bellezza e ad abbracciare la diversità in tutte le sue forme . Alla base dell’opera è un messaggio di inclusione che ricorda che anche le imperfezioni possono trasformarsi in testimonianze di bellezza. -
Carla Marletta Tecnica: Assemblage di cartoni da riciclo Anno: 2020 Dimensione: 40×40 Dimensione con cornice: 43x43x5 Descrizione: Bird of paradise è un omaggio a un viaggio in Giappone, le foglie di Ginko rappresentano perfettamente l’eleganza della natura di quel paese. Il pezzo è realizzato con diversi cartoni di svariati brands come cosmetici, vini e detersivi, assemblati su tavola e cornice ti cassa americana in legno colore nero e profilo oro. -
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Tecnica: 3D Print Soft Touch & Turquoise finish 300gr. Paper and Glossy Drip MarkerAnno: 2023Dimensioni: 40 x 50 cmDescrizione: "Dia De Los Muertos " “Gli uccellini, cantano anche quando piove” “BIRDS ARE SINGING EVEN WHEN IT RAINS”
