Artàporter
  • Acquagym

    273,00 
    Saralin Tecnica: Acrilico uniposca lapis su legno Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 100 × 75 cm
    Dimensione con cornice: 110 × 85 cm

    Descrizione: Il Sig Zacallo e la sig.ra Melizia fanno acquagy.
  • Valentina Albanese Tecnica: Disegno digitale stampato o su carta, o su pannello rigido o su tela. Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 50 x 70 cm (possibilità di variare) Descrizione: “Il vuoto si colma con ciò che si incastra alla perfezione”. In questa opera ne i cerchi ne i fiori riescono a incastrarsi alla perfezione. Quindi il vuoto che si prova rimarrà incolmato.
  • Matched!

    Italian’s bella vita

    243,90 

    Olga Siracheva

    Tecnica: Digital Painting Anno: 2022 Dimensioni con cornice: 50 X 70 cm Puoi trovare quest'opera da: Am Pias
  • Ocimum Basilicum

    205,00 
    LuMa Tecnica: tavola grafica Anno: 2024 Dimensione: 70cm x 50cm Descrizione: L’Opera “Ocimum Basiculum” è la rappresentazione di una metamorfosi contemporanea. Il protagonista, accucciato in una stanza troppo piccola per le sue dimensioni, sembra ispirarsi alla posizione di Narciso rappresentato da Dalì nella sua Metamorfosi. Soggetto della metamorfosi diventa l’uomo contemporaneo che viene rappresentato nella sua quotidianità, intento a compiere un gesto semplice. Ha sul volto un visore e in mano una Kinect che porge verso un recipiente vuoto. La MetaHouse che lo ingabbia è una realtà piatta, spoglia, monocolore, priva di vita, troppo stretta da impedirgli qualsiasi libertà di movimento. Al contrario di quanto l’osservatore può vedere, l’uomo contemporaneo non percepisce lo spazio attorno a sé ma, munito di visore e Kinect, si proietta in un universo parallelo molto più accogliente e vivido di quello reale. Un’operazione apparentemente priva di significato come quella di prendersi cura di un recipiente vuoto, diventa azione concreta nel metaverso dove il protagonista annaffia una pianta di basilico. È in questo universo virtuale parallelo in cui si proietta, che tutto acquista senso ed è qui che il soggetto acquisisce potenzialità e capacità di azione. Tutto viene percepito come vivido, spazioso, pieno di energia; al contrario la vita reale diventa unicamente una scatola priva di contenuto. Ma cosa si nasconde dietro a questa illusione? L’autore inserisce un QR code connesso ad una nota pagina web, da cui il protagonista attinge tutte le informazioni necessarie per far crescere la sua piantina di basilico. In tono sarcastico e canzonatorio rimanda ad un’indicazione scontata per l’osservatore che, al contrario, diventa necessaria al soggetto dell’opera per portare a termine il suo compito. La metamorfosi dell’uomo contemporaneo causa una regressione delle capacità di azione del soggetto. L’uomo contemporaneo è apparentemente felice in una realtà parallela ma di fatto sta abbandonando quelle capacità che esso stesso ha acquisito con fatica nel corso del tempo. Una semplice pianta di basilico diventa una pianta erbacea con una complessa nomenclatura latina “Ocimum Basilicum”, ed un’operazione così elementare come quella di annaffiarla necessita ora del supporto di un database di informazioni per poter essere compiuta. L’autore lascia aperto un interrogativo: quante piantine di basilico saranno lasciate morire, per dedicare del tempo a dei recipienti vuoti?
  • LuMa Tecnica: tavola grafica Anno: 2023 Dimensione: 70cm x 50cm Descrizione: L’opera “Freedom of Mirror or Mirror of Freedom” nasce dalla volontà dell’autore di proporre una forma di arte in chiave contemporanea, in quanto, il quadro presenta un QR scansionabile che rimanda ad una seconda grafica ad esso connessa. L’autore gioca con il concetto di libertà a partire da questo aspetto: l’osservatore è libero di decidere su quale piano della realtà inserire il suo punto di vista, se su quello reale o su quello digitale, e diventa esso stesso partecipante attivo dell’opera, avendo il compito di dare una interpretazione veritiera dell’opera in se. Libertà e verità diventano, qui, elementi complementari e dipendenti: il soggetto ha la mente in gabbia ed è circondato da uccellini colorati che, al contrario, sono liberi di svolazzargli attorno. Tuttavia, ciò che lui vede attraverso lo specchio è una realtà distorta e filtrata dalla sua mente in cui è l’uomo l’unico soggetto libero. Questa distorsione si ritrova non solo nell’immagine riflessa, ma anche nei colori che il soggetto recepisce attraverso lo specchio. Lo specchio che diventa mezzo di distorsione e il richiamo a questo elemento é ricorrente. Il titolo stesso presenta una struttura simmetrica e un messaggio segreto nascosto: le iniziali formano specularmente la parola F.O.M.O., acronimo di "Fear Of Missing Out", condizione di colui che letteralmente ha paura di perdere qualcosa, di non essere al passo con gli eventi e con la società che lo circonda. Anche quest'ultima risultato di una perdita della libertà individuale di pensiero e di azione. L’autore avverte “You don’t own the truth”: nessuno può godere di un pensiero libero e, dunque, nessuno può possedere la verità in modo assoluto. In altri termini, l’uomo viene concepito come un essere il cui pensiero non è mai libero ma soccombe alle influenze della quotidianità che lo circonda. Lo stesso osservatore, in qualunque realtà si ponga, non otterrà mai una visione veritiera della realtà, quest’ultima dipendente dal suo punto di osservazione e dalla sua personale interpretazione.
  • Mare vivo

    205,00 
    Maria Letizia Borri Tecnica: Tempera extrafine e acrilico su tela Anno: ND Dimensione con cornice: 50 × 40 cm  
  • Vieni dentro

    205,00 
    Saralin Tecnica: Acrilico, Matita, Carboncino Anno: 2023 Descrizione: A sbloccare questa immagine è stata un brano degli Afterhours, “vieni dentro”, appunto. La nuova frontiera necessaria è abbandonare la visione individualistica e coltivare la connessione con gli altri. Tutto ciò che si riflette fuori parte da dentro. Quest’opera è un invito: vieni dentro, scopriti e connettiti, con tutto.
  • SenzaTitolo3

    204,00 
    Carmelo Garofalo Tecnica: Mista – acquerello e acrilico Anno: 2023 Dimensione: 20×30
  • Senza Titolo2

    204,00 
    Carmelo Garofalo Tecnica: Mista – acquerello e acrilico Anno: 2023 Dimensione: 20×30
  • senza titolo 1

    204,00 
    Carmelo Garofalo Tecnica: Mista – acquerello e acrilico Anno: 2023 Dimensione: 20×30
  • Alessandra Faleggi Tecnica: Carta Anno: 2021 Descrizione: La scena vede un campo da golf immerso nell' iconico paesaggio di Manhattan, con un cielo azzurro a fare da sfondo. Due golfisti in rosso e Tartan camminano sorridenti. La tranquilla immagine cambia di prospettiva quando l'occhio percepisce una presenza inquietante su un grattacielo: un uccellino attende paziente mentre osserva la sua preda, un baco nascosto tra gli alberi …. oppure … i golfisti?!
  • Sold Out
    Rada Esmailpur Tecnica: Acrilico Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 50 × 60 cm Descrizione: Il dipinto dei suoi occhi racconta la rivoluzione iraniana, coloro che hanno perso gli occhi per la libertà.  
  • Elena di Troia

    178,00 
    Maria Letizia Borri Tecnica: Tempera e acrilico Anno: 2021 Dimensione senza cornice: : 50 × 35 cm Dimensione con cornice: 50 × 35 cm Descrizione: Elena è dea delle mille voci, dea dei fiori del suo giardino. Giardino che è metafora di corpo e cuore, uno spazio immenso dove danzano parole di fuoco e dove si specchiano i suoi desideri. Ed è da sola, ascoltata solo dalle onde del mare che producono silenzio. Elena è tutto questo, è fuoco e tormento, è grazia, pensiero e libertà.
  • Maria Letizia Borri Tecnica: Tempera e acrilico Anno: 2021 Dimension: 50 × 40 cm  
  • Rada Esmailpur Tecnica: Acrilico Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 50 × 60 cm Descrizione: La pittura astratta ha la caratteristica che chiunque può dire ciò che vede in questo dipinto...  
  • Flowery Lover

    157,00 
    Luca Bovera Tecnica: Acquerello, Inchiostro, Carta, Matita Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 20 x 20 cm Descrizione: Inchiostro e acquerello su carta Canson Mixed Media.
  • Matched!

    Sweet Journey

    136,00 
    Tiger Lily Art Tecnica: Illustrazione digitale Anno: 2022 Dimensione: 35 x 50 cm Descrizione: L'opera nasce in occasione del contest "Cioccolatissima" e rispecchia la mia interpretazione del tema "Il dolce viaggio". Ho scelto come soggetto la mongolfiera, simbolo del viaggio d'amore di una coppia a me cara; un mezzo che mi ha sempre dato idea di leggerezza e libertà. Ho provato a renderla umana e a posizionarla in un contesto fiabesco dai colori pastello. L'idea in generale era di dare leggerezza al cioccolato, di trasmettere un senso di tranquillità e sollievo, così come quando dopo una lunga giornata stressante, ci concediamo un cioccolatino come premio e ci sembra che tutta la fatica sia scivolata via con quel piccolo peccato di gola. Puoi trovare quest'opera da: Benvenuto Family Restaurant
  • Fiorellini

    131,00 
    Nina Boo Tecnica: Acquerelli Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 21 x 30 cm Dimensione con cornice: 30 x 40 cm Descrizione: Due teneri animaletti con fiori, due delle cose che amo di più essere circondati da fiori da un senso di pace, così come due teneri cuccioli
  • Matched!

    Mare di petrolio

    131,00 
    Davide Passoni Tecnica: Mista su cartoncino Anno: 2022 Dimensioni senza cornice: 21 x 21 cm Dimensioni con cornice: 24 x 24 cm Descrizione: Un mare di petrolio nel deserto umano.   Puoi trovare quest'opera da: BAR - Banco A Ristoro
  • Matched!

    Ecomostro

    131,00 
    Davide Passoni Tecnica: Mista su cartoncino Anno: 2022 Dimensioni senza cornice: 21 x 21 cm Dimensioni con cornice: 24 x 24 cm Descrizione: Il mondo dopo l’ennesima autostrada.   Puoi trovare quest'opera da: BAR - Banco A Ristoro
Torna in cima