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Adjona Rukaj Dimensione CON cornice: 108cm x 158cm Anno: 2021 Descrizione: La materia povera che diventa preziosa. -
Susanna Benigni Tecnica: Acrilico su tela Anno: 202 Dimensione con cornice: 120 x 80 cm Dimensione senza cornice: 125 x 85 cm Descrizione: È la rappresentazione di un racconto edito nel terzo libro dell’artista e racconta di un orgasmo in pandemia, della necessità di conservare il ricordo e la sensazione del piacere e del valore della vita. -
Susanna Benigni Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2020 Dimensione con cornice: 80 x 120 cm Dimensione senza cornice: 85 x 125 cm Descrizione: È un opera che ironizza le conseguenze della pandemia. -
Susanna Benigni Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2020 Dimensione con cornice: 80 x 120 cm Dimensione senza cornice: 85 x 125 cm Descrizione: Rappresentazione di un’icona dell’arte femminile con tecnica mista street art. Rappresenta la costrizione nel non poter uscire quindi la realizzazione di un quadro ad effetto street dentro casa. -
Lilly Russo Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2021 Dimensione: 70 x 100 cm Descrizione: Ispirazione il cambiamento, il colore come input al cambiamento ogni colore come aiuto al nuovo inizio, ho usato i colori primari, il magico potere dei colori perché i colori aiutano a farti stare meglio. -
Bruno Casetta Tecnica: Olio su tela Anno: ND Dimensioni senza cornice: 80 x 60 cm -
Elisa Lavazza Tecnica: Alcool ink e resine – gesso – sabbia- oro Dimensione: 100 x 80 cm Descrizione: Sono diversi anni che ho abbandonato il figurativo per realizzare ed esporre questa nuova ricerca astratta. Osservo con lo sguardo del satellite le bellezzze della Terra e cerco di ricrearne la poesia. Lavoro su tela o Dibond con inchiostri a cui aggiungo la resina. Spesso inserisco del materiale come il gesso o la sabbia che mi permette di contrastare l lucido della resina. Ho scelto di presentare al concorso“Le isole Eolie” perchè le isole sono un grande bacino di Biodiversità con fenomeni anche idrogeologici unici al mondo. Nonostante siano piccole isole è notevole la biodiversità della fauna e della flora. Questo patrimonio della Penisola è un prezioso Habitat per tutti gli uccelli migratori e animali del posto che convivono insieme e in Harmony, rendendo questo luogo ancora più bello e più ricco. Noi esseri umani dovremmo prendere il loro comportamento come esempio. L'opera è costituita da due pezzi, acquistabili anche singolarmente al costo di €1355. Se sei interessato all'acquisto di 1 sola opera contattaci su info@artaporter.it -
Sold Out
Tecnica: Mista Anno: 2022 Dimensioni con cornice: 120 x 80 cm -
Marco Scozzi Tecnica: Tecnica Mista Anno: ND Dimensione: 80 x 70 cm Descrizione: Il dipinto rappresenta un mondo caotico fatto di tangenti che uniscono e creano figure che a loro volta creano figure. Un mondo nel mondo. -
Barbara Perga Tecnica: olio Anno: 2022/23 Descrizione: Mi lascio andare, all’anima notte oscura, senza paura mi affido Ritorno Rinasco -
Alessandra Pierelli Tecnica: Polistirolo, acrilici, resina Anno: ND Dimensione: 70 x 70 x 20 cm -
Simona Zecca Dimensione: 60x80cm Anno: 2021 Descrizione: Lilith è il mio omaggio ai pittori pre-raffaelliti e alle loro muse dai capelli fiammeggianti. Il titolo del dipinto fa riferimento al dipinto "Lady Lilith" del pre-raffaellita Dante Gabriel Rossetti. -
Nicoletta Tortone Dimensione: variabile Anno: 2022 Puoi trovare quest'opera da: Badiani Art Space -
Piero Masia Tecnica: Tecnica mista Anno: 2020 Dimensione senza cornice: 70 x 50 cm -
Bruno Casetta Tecnica: Olio su tela Anno: ND Dimensioni senza cornice: 80 x 64 cm -
Simona Zecca Tecnica: Olio su tela con foglio d'oro e pasta acrilica Anno: ND Dimensioni senza cornice: 70 x 100 cm -
Pier Maurizio Greco Tecnica: acrylic on canvas Anno: 2019 Dimensione: 100 x 100 cm Descrizione: abstractlandscape – inner place – territory -
Simona Zecca Tecnica: Olio Su tela con foglia oro e pasta materica Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 70 × 100 cm Descrizione: In Between è un olio su tela con foglia d'oro e pasta acrilica modellante. È il ritratto di una donna la cui espressione esprime dubbio, incertezza. Si trova infatti tra l'istinto e la ragione che le faranno prendere la decisione di riallacciare un rapporto o dimenticare. -
Loris Sardelli Tecnica: materico/astratto Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 80×100 cm Dimensione con cornice: 82×102 cm Descrizione: Fornita con cornice galleggiante in acero L'opera viene rilasciata con Certificazione di Autenticità & Proprietà (opzionale & gratuita) nella modalità Carta Amalfi Vergata a mano dall’Artista L'acquisto dell'Opera da diritto a: Spiegazione esclusiva dell'Artista al Proprietario con Video – Audio foto/video book di Genesi -
Alvin Dimensione SENZA cornice: 70x100cm Anno: 2018 Descrizione: “SHARP HARMONY” EDITION INCLUDING SUMMER,WINTER AND AUTUMN Serie “SHARP HARMONY” di ricerca su forma e colore nello spazio e in armonia. Ricerca sull’armonia con forme “spigolose”. Diviso in 4 stagioni per differenziare le diverse palette di colori. INVERNO colori freddi e forme solide, con poche sfumature di colori. ESTATE sfumature di colori della sabbia e del mare PRIMAVERA sfumature di colori tipici della primavera come il rosa, l’azzurro, il verde ed il giallo. AUTUNNO palette di colori prettamente autunnali, bronzo, argento e oro. -
Alvin Dimensione SENZA cornice: 70x100cm Anno: 2018 Descrizione: “SHARP HARMONY” EDITION INCLUDING SUMMER,WINTER AND AUTUMN Serie “SHARP HARMONY” di ricerca su forma e colore nello spazio e in armonia. Ricerca sull’armonia con forme “spigolose”. Diviso in 4 stagioni per differenziare le diverse palette di colori. INVERNO colori freddi e forme solide, con poche sfumature di colori. ESTATE sfumature di colori della sabbia e del mare PRIMAVERA sfumature di colori tipici della primavera come il rosa, l’azzurro, il verde ed il giallo. AUTUNNO palette di colori prettamente autunnali, bronzo, argento e oro. -
Alvin Dimensione SENZA cornice: 70x100cm Anno: 2018 Descrizione: “SHARP HARMONY” EDITION INCLUDING SUMMER,WINTER AND AUTUMN Serie “SHARP HARMONY” di ricerca su forma e colore nello spazio e in armonia. Ricerca sull’armonia con forme “spigolose”. Diviso in 4 stagioni per differenziare le diverse palette di colori. INVERNO colori freddi e forme solide, con poche sfumature di colori. ESTATE sfumature di colori della sabbia e del mare PRIMAVERA sfumature di colori tipici della primavera come il rosa, l’azzurro, il verde ed il giallo. AUTUNNO palette di colori prettamente autunnali, bronzo, argento e oro. -
Alvin Dimensione SENZA cornice: 70x100cm Anno: 2018 Descrizione: “SHARP HARMONY” EDITION INCLUDING SUMMER,WINTER AND AUTUMN Serie “SHARP HARMONY” di ricerca su forma e colore nello spazio e in armonia. Ricerca sull’armonia con forme “spigolose”. Diviso in 4 stagioni per differenziare le diverse palette di colori. INVERNO colori freddi e forme solide, con poche sfumature di colori. ESTATE sfumature di colori della sabbia e del mare PRIMAVERA sfumature di colori tipici della primavera come il rosa, l’azzurro, il verde ed il giallo. AUTUNNO palette di colori prettamente autunnali, bronzo, argento e oro. Quotazione su richiesta, per ulteriori informazioni e per l'acquisto puoi contattare il team di Artàporter: info@artaporter.it -
B.E. Elfarich Dimensione con cornice 83×83 cm Anno: 2021 Descrizione: Il quadro raccoglie un linguaggio illustrativo e pittorico per creare un movimento tecnico artistico. un paesaggio immaginario che ricorda un campo sportivo con figura di una statua ambigua dell'ideale sportivo. -
Marco Massarotti Tecnica: Tecnica mista, acrilico con inserti di carta su pannello di legno Anno: 2021 Dimensione: 125cm x 64cm Descrizione: Il mio progetto artistico è un’indagine sulla frontiera, fisica e figurata in cui si punta all’indefinitezza del confine: allora i corpi diventano stati spaziali, mappe e anche stati dell’anima. La frontiera intesa come luogo del derelitto, zona franca del sentire dove la casualità dell’abrasione diventa destino del segno. Nella realizzazione pratica costantemente cambio il processo e inserisco un elemento nuovo che può essere un colore mai usato, un supporto diverso, uno strumento differente o una procedura non convenzionale. Questo crea una novità e un problema da affrontare. -
Chiara Colombo Tecnica: Alluminio, filo di ferro, carbone, polvere di alluminio e acrilico su carta e tela Anno: 2023 Dimensione: 60 x 60 cm Descrizione: Il colore è steso per velature per rendere la leggerezza e la trasparenza dei petali di un fiore. non è una imitazioni realistica. La natura è sempre oggetto del mio interesse ma essa è talmente potente e complessa che imitarla per me è troppo riduttivo. Dei fiori, i papaveri in particolare suggerisco la fragilità, il movimento leggero nell’aria, la vitalità gioiosa, a volte il colore, non l’aspetto esteriore. Sono dipinti su carta poi incollata su tela. Mi affascina laversatilità e la leggerezza della carta su cui il colore si muove e si deposita in un modo che non posso ottenere direttamente sulla tela. Il bianco e il vuoto hanno un ruolo fondamentale nei miei lavori come il respiro dell’aria, un vuoto essenziale per l’esistenza. Un elemento scultoreo in alluminio e filo di ferro, quasi una sorta di pistillo è cucito sulla tela e getta un’ombra sul dipinto completandone l’aspetto. -
Chiara Colombo Tecnica: Matita, fusaggine e acrilici su carta e tela Anno: 2023 Dimensione: 35 x 127 cm -
Chiara Colombo Tecnica: Matita, fusaggine e acrilici su carta e tela Anno: 2023 Dimensione: 35 x 127 cm -
Yyurize Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 100 x 70 cm Descrizione: Il personaggio "free will", un semaforo con gambe e braccia, letteralmente liberato dalla sua staticità è nato durante la pandemia. La sensazione che l’artista ha voluto esprimere con questo personaggio è una necessità di libertà (di uscita dalle regole del semaforo) e di ribellione al mondo del lavoro, che seppur rappresentava l’unica vera fonte di socialità durante la pandemia, era in realtà per lui una trappola. Regole, call, mail, appuntamenti e impegni di lavoro chiuso in una stanza in video call, mentre tutto il mondo stava come lui, chiuso in uno spazio, una prigione. L’artista in quel frangente ha pensato: “che fanno ora i semafori, se siamo tutti a casa”. Il semaforo senza lavoro è quindi diventato il suo simbolo più autobiografico, simbolo di come si sente in un settore (quello creativo) che sempre più lo priva della sua energia artistica e del suo tempo. -
Simona Zecca Tecnica: Olio su tela con foglia d'oro e pasta acrilica Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 80 × 100 cm Descrizione: Marilyn, NYC è un olio su tela con foglia d'oro e pasta acrilica modellante. Ho ritratto Marilyn Monroe serena, con alle spalle lo skyline di New York, perché era la sua città preferita ed il posto dove avrebbe voluto ritirarsi. Mi sembrava un giusto tributo a questa donna così celebre e desiderata ma altrettanto sola e sfortunata. -
Simona Zecca Tecnica: Olio su tela con foglia d'oro e pasta acrilica Anno: ND Dimensione senza cornice: 90 × 90 cm -
Simona Zecca Tecnica: Olio su tela con foglia d'oro e pasta acrilica Anno: ND Dimensione senza cornice: 90 × 90 cm -
Piero Masia Tecnica: Tecnica mista Anno: 2021 Dimensione senza cornice: 70 x 80 cm -
Bruno Casetta Tecnica: Olio su tela Anno: ND Dimensioni senza cornice: 100 x 80 cm -
Matched!
Tecnica: Mista Anno: 2022 Dimensioni con cornice: 180 x 120 cm Puoi trovare quest'opera da: Off Topic -
Chiara Di Donato Tecnica:Mista Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 100 x 100 x 4 cm Descrizione: Vivo il mare, da sempre respiro l'azzurro del cielo e il blu del golfo e mi affascinano le mille sfumature che nascono quando il sole incontra le onde. Il mare da settembre ha tinte più fredde: se lo osservi potrai scoprire l'argento custodito nelle sue profondità. -
Becho Dimensione: 60 x 80 cm Anno: 2022 Descrizione: L'opera è costituita da 11824 pixel (bits),tessere cubiche di plastica ad incastro che formano un mosaico digitale dai colori industriali. Quest'opera raffigura il ritratto di un famoso artista italiano ,vissuto nel 1500/1600 che ha rivoluzionato la pittura dell'epoca, con la sua ipotetica e probabile battuta proveniente da una riflessione al quanto dissacrante; Michelangelo Merisi si esprime con un rabbioso: "Dannata Pittura!" Mentre quest'ultima cola nella parte bassa dell'opera. Caravaggio “l'artista maledetto" per antonomasia, l'avrà davvero pensato? -
Becho Dimensione: 60 x 80 cm Anno: 2022 Descrizione: L'opera è costituita da 11824 pixel (bits) , tessere cubiche di plastica ad incastro che formano un mosaico digitale dai colori industriali. Osservando l'immagine, a bassa risoluzione, progressivamente da alcuni metri di distanza , attraverso la percezione visiva e di conseguenza la sintesi cromatica, questa risulta sempre più nitida ai nostri occhi e si ricompone tramite una piacevole sorta di “magia percettiva”. L'intenzione dell'opera riguarda il tema indicato, ovvero "Rispetto", la possiamo intuire attraverso la parola scritta che ritroviamo nell'opera e che raffigura il ritratto di uno dei maggiori artisti italiani , riconosciuto come genio del Rinascimento. Michelangelo di sicuro attraverso le sue opere fino allo stremo è riuscito ad indicarci la strada per arrivare all'essenza, a rimuovere il superfluo ad essere intellettualmente onesto nel porsi domande sulla natura dell'uomo ed il suo esistere. Nell'opera l'artista indica una possibilità da considerare … REMOVE! Togli il superfluo!…Rispetta te stesso! -
Andreea Caizer Tecnica: Olio su tela Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 90 × 90 cm Descrizione: "Blue Eyes Beauty" – La bellezza degli occhi azzurri" e stata realizzata in olio su tela con inserzioni di oro liquido. Misura 90 cm x 90 cm. Il quadro e stato dipinto nel 2022. Questa volta il dipinto ritrae una donna affascinate che si sta nascondendo tra la bellezza delle peonie che ti trasmette una sensazione lussureggiante, elegante che incarna amore e affetto, prosperità, onore, valore, nobiltà d'animo e, in piena fioritura, tanta pace. Essendo collegata come simbolistica con L'Oriente il fiore che lo circonda rappresenta l'immortalità. Gli occhi grandi e profondi ricambiano lo sguardo dello spettatore con una espressione dolce e serena. Ogni elemento scelto con cura fa di questa bellezza un Must have. -
Matched!
Andreea Caizer Tecnica: Olio su tela Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 80 x 90 cm Dimensione con cornice: 90 x 100 cm Descrizione: L'opera "Girl with roses – Ragazza con le rose " contiene una cornice bianca realizzata a mano, dipinta a mano. Il quadro rappresenta una donna ideale ma piuttosto archetipi della femminilità contemporanea, raccontata non solo secondo gli attuali canoni estetici, ma anche compiendo una ricerca psicologica. La ragazza esprime una eleganza a parte che tramite i colori, la luce, figurativismo e tanta materia riesce a creare un fascino. Il decorativismo che lo circonda riesce a camminare in perfetto equilibrio tra linea e vortice cromatico, tra ritratto e astrattismo, tra passato e contemporaneità, facendo emergere sulla tela il caos e la meraviglia. Usando gli elementi decorativi il dipinto in se prende un'affascinante eleganza. Puoi trovare quest'opera da: Studio Ghigo Barrera -
Luca Vallone Tecnica: Acrilico su tavola Anno: 2021 Dimensione senza corice: 60 x 80 cm Descrizione: Ogni fiore per sbocciare affronterà la forza del vento e della piaggia, cosi come l’amore affronterà il passare del tempo per colorarsi ogni giorno di meravigliose emozioni. -
Luca Vallone Tecnica: Acrilico su tavola Anno: 2021 Dimensione senza corice: 60 x 80 cm Descrizione: Amavo perdermi nei suoi colori. Ogni lato del suo carattere aveva una sfumatura che la faceva somigliare ad un arcobaleno.
