Artàporter
  • Il filo rosso

    99,00 
    Emmanuela Zavattaro Tecnica: Stampa in fine art, tiratura 5 copie Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 29,7 x 42 cm Passpartout bianco 5 cm    
  • Il filo rosso

    2.000,00 
    Emmanuela Zavattaro Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2023 Dimensioni senza cornice: 70 x 70 x 4 cm  
  • Alessio Santiago Policarpo   Tecnica: fotografia digitale Anno: 2020 Dimensione: 60 cm x 40 cm Descrizione: Un iris appoggiato sul petto, a significare la transitorietà della bellezza, concetto centrale delle mie riflessioni e della mia ricerca.
  • Il folle

    120,00 
    Red_lights71 Tecnica: Vernice spray su carta, pennarello, pastello, acrilico Anno: 2024 Dimensione: 50 x 70 cm Descrizione: Un buco Nell'acqua Sorride Beato Il folle Che vede Nel sole I colori Del cuore.
  • Il gioco

    315,00 
    Alessandra Simonetta Tecnica: Acrilico su legno Anno: 2024 Dimensione: 90 x 50 cm Descrizione: Ho dipinto questo quadro provando gioia e allegria e spero che riesca a trasmettere queste emozioni anche a chi lo guarda
  • Il golf

    848,00 
    Laura Lepore Tecnica: Acrilico Anno: 2016 Descrizione: Un colpo che lascia il segno
  • Martina Valle Tecnica: Penna, pennarello e pastelli su carta Anno: 2022 Dimensione: 21cm x 29.7cm
  • Il mare pescato

    546,00 
    Silvano Sbaragli Tecnica: Acrilico Anno: 2022 Dimensione: 80 x 80 cm Descrizione: Pescare il mare e rinchiuderlo nella rete dei suoi problemi …poi solo noi possiamo liberarlo. Sarà più impetuoso di prima!
  • Il mio cocktail

    135,00 
    Rockmantic Tecnica: Mista Anno: ND Dimensioni senza cornice: 20 x 20 cm
  • Janusz   Tecnica: fotografia colorata con acquerello e digitalizzata Anno: 2024 Dimensione: 40 x 50 Dimensione con cornice: 43 x 53 Descrizione: "il mondo in testa" è un'opera che cattura l'essenza enigmatica di uno sciamano, immerso nella sua aura potente e misteriosa. Il ritratto, intenso e carismatico, presenta lo sciamano con un maestoso copricapo sferico di colore blu intenso, che sembra catturare l'immensità del suo spirito e della sua saggezza. Il copricapo, caratterizzato da strisce orizzontali, evoca il movimento ondulatorio dell'acqua o del cielo, elementi spesso associati alla trasmissione di energia e alla comunicazione con il mondo spirituale. Il volto dello sciamano è segnato dalle esperienze della vita e dalla profondità della conoscenza, con uno sguardo che trascende il terreno, invitando alla riflessione e alla connessione con il divino. La sua postura è regale, e il collare arancione che indossa rafforza la sua presenza, simboleggiando un legame diretto con la terra e le sue energie vitali. Le tonalità scelte per l'opera, dal blu profondo all'arancione terrestre, creano un contrasto che accende l'immagine, suggerendo una dualità tra il celeste e il terreno, tra l'etereo e il tangibile. Questo ritratto non è solo un omaggio visivo alla figura dello sciamano, ma anche un'esplorazione artistica del potere che è al contempo immateriale e assolutamente presente, evidenziando la credenza che la vera potenza sia infinita e circolare, come il copricapo che sovrasta la scena. In una mostra, questa immagine stimola la riflessione sull'origine del potere spirituale e sul suo impatto visivo e emotivo sugli osservatori.
  • Lili Valli Tecnica: Tecnica mista: Pittura acrilica, collage di carte colorate, carte riciclate e veline di arance siciliane su carta 250g Anno: 2024 Dimensione senza cornice: 70 x 100 cm Descrizione: Nel cuore di un mondo di colori vibranti e culture intrecciate, l’opera "Il Mosaico delle Scimmie" rappresenta le molteplici sfaccettature della diversità culturale. La scelta di uno stile pop le conferisce un'energia travolgente, richiamando l'attenzione dello spettatore e trasmettendo un messaggio di gioia e vitalità. L’opera è composta di quattro ritratti di scimmie, ognuna unica nel suo aspetto e nella sua espressione. Attraverso il loro insieme, si manifesta la bellezza dell'armonia che nasce dalla diversità, evidenziando come le differenze possano arricchire il nostro mondo anziché dividerlo. Opera unica e originale, firmata sul retro.  
  • Il pendolo

    4.620,00 
    Luigi Pretin Tecnica: Olio su tela Dimensione: 60*80
  • Francesca Pellicanò   Tecnica: arcilico spatolato su legno Anno: 2022 Dimensione: 50×50 Descrizione: E' uno dei primi dipinti in cui ho iniziato ad utilizzare la spatola, ma è anche un dipinto che rappresenta l'uso del forte contrasto dei colori su un fondo nero e preferirei descriverla con una frase che mi ha accompagnato per tutta la realizzazione del dipinto " Con il carico dei desideri che porti sul tuo capo, come potrai essere leggero?" Canti di kabir LIX
  • Antonio Impemba Tecnica: Scultura in legno e gesso Anno: 2023 Dimensione: h 45 cm  
  • Il pozzo

    542,00 
    Maria Rita Morabito Tecnica: Fotografia su stampa Fine Art Dimensione: 60 x 40 cm Anno: 2022 Descrizione: Scattata dal fondo del pozzo di San Patrizio, la geometria del pozzo trascina verso l'alto  
  • FDuck Copia autenticata dall'artista stampata su supporto rigido Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 50 x 50 cm Descrizione: "Il Sapore della Meraviglia" vuole esprimere quel dolce ed estasiante momento in cui si assapora il cioccolato. Ecco allora che la meraviglia scaturisce dal momento immediatamente precedente all'assaggio, rappresentato dalla signora con il cappello, e dal momento in cui invece siamo completamente presi dal gusto del cioccolato che arriviamo addirittura a leccarci i baffi, come il ragazzo fa con la sua cioccolata calda. Tutt'intorno, una dolcissima esplosione di cioccolatini, barrette e uova di Pasqua arricchisce estuzzica il palato dell'osservatore. Slurp!   Possibilità di acquistare anche l'opera originale Tecnica: Digitale    
  • Il segreto

    820,00 
    Domenico Sorrenti Tecnica: smalto su tela cartonata Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 30 x 30 cm Dimensione con cornice: 36 x 36 cm Descrizione: Immagine evocatica di riflessione sul tema della comunicazione digitale.
  • Il seminatore

    546,00 
    Lucian Grada Tecnica: Acrilico su legno Anno: 2020 Dimensione : 20 x 28 cm Descrizione: Seminare le lacrime per raccogliere gioia assoluta.
  • MARCO IMMEDIATA Tecnica: Fotografia digitale, stampa su forex 5 mm Anno: 2021 Dimensione senza cornice: 100 x 66 cm Descrizione: Questa opera, fa parte di un più ampio progetto che ormai l’artista porta avanti da molti anni.
    "Il Sogno di Diana” è una delle opere più emblematiche di questa serie.
    Questa fotografia ritrae una villa abbandonata, un tempo viva e pulsante, ora avvolta dalla natura che ha ripreso possesso dei propri spazi.
     Le mura, coperte di edera e muschio, testimoniano una metamorfosi inarrestabile.
    La villa, simbolo di stabilità, si è trasformata in un oggetto senza tempo, in perenne evoluzione.
    Gli alberi e le piante si intrecciano con la pietra e il legno, creando un'armonia tra artificiale e naturale.
     "Il Sogno di Diana" riflette sulla transitorietà delle opere umane e sulla forza rigenerativa della natura, evocando una sensazione di pace e inevitabilità. L'artista ci invita a contemplare la bellezza del cambiamento e a riconoscere la metamorfosi come essenza della vita.
     
  • Cristina Ricatti Tecnica: Stampa in fine art, tiratura 5 copie Anno: ND Dimensione senza cornice: 29,7 x 42 cm Passpartout bianco 5 cm  
  • Cristina Ricatti Tecnica: Acrilico su tela Anno: ND Dimensione: 50 x 40 cm  
  • Sold Out

    Il solitario

    2.033,50 

    Antonio Palmisani

    Tecnica: Mista Anno: 2022 Dimensioni con cornice: 120 x 80 cm  
  • Il vaso di fiori

    341,00 
    Antonio De Maria Tecnica: Penna ad inchiostro nero su carta Anno: 2023 Dimensione: 29,7 x 42 Dimensione con cornice: 31,7cm x 44cm Descrizione: Un litigio familiare scatena una rabbia repressa che spinge il sognatore a rimpicciolire il padre, riducendolo all'impotenza. La caduta rumorosa di un vaso crea un'apertura nel pavimento, rivelando terra fertile. Questa finestra sull'ignoto dell'inconscio diventa un invito ad abbracciare le visioni oniriche come porte verso l'auto conoscenza. Il rifugio finale rappresenta l'abbandono alle profondità della fantasia. Attraverso questa rappresentazione, l'artista si avventura in un viaggio di esplorazione interiore, guidato dal potere visionario dei sogni oltre il velo della realtà quotidiana.
  • Cotì Tecnica: Acrilico, Olio Anno: 2020 Descrizione: Un quadro dove verde e blu si fondono in un connubio di tinte a tratti violente ma che poi lasciano spazio alla forza degli elementi. Mare e monti sono le mie grandi passioni!
  • Daniele Robotti Tecnica: Fotografia Anno: 2018 Dimensione senza cornice: 32,6 × 32,6 cm su foglio 40 x 40 cm Dimensione con cornice: 42 × 42 cm
  • Daniele Robotti Tecnica: Fotografia Anno: 2018 Dimensione senza cornice: 32,6 × 32,6 cm su foglio 40 x 40 cm Dimensione con cornice: 42 × 42 cm
  • Daniele Robotti Tecnica: Fotografia Anno: 2018 Dimensione senza cornice: 32,6 × 32,6 cm su foglio 40 x 40 cm Dimensione con cornice: 42 × 42 cm
  • Daniele Robotti Tecnica: Fotografia Anno: 2018 Dimensione senza cornice: 32,6 × 32,6 cm su foglio 40 x 40 cm Dimensione con cornice: 42 × 42 cm    
  • Daniele Robotti Tecnica: Fotografia Anno: 2018 Dimensione senza cornice: 32,6 × 32,6 cm su foglio 40 x 40 cm Dimensione con cornice: 42 × 42 cm  
  • Daniele Robotti Tecnica: Fotografia Anno: 2018 Dimensione senza cornice: 32,6 × 32,6 cm su foglio 40 x 40 cm Dimensione con cornice: 42 × 42 cm    
  • PON Copia autenticata dall'artista stampata su supporto rigido Anno:2023 Dimensione: 50 x 50 cm Descrizione: L'opera rappresenta una visione onirica e surreale della Galleria Sabauda di Torino. In questa rappresentazione artistica, la sontuosa galleria è completamente sommersa da un flusso di cioccolato, che la avvolge e la trasforma in un maestoso vestito. Questo vestito di cioccolato è indossato da un misterioso personaggio che sembra emergere dalla storia cioccolatiera di Torino. Il suo abito, fatto interamente di cioccolato, è intriso di curve e raffinate spirali, che richiamano morbide forme del cioccolato sciolto. L'opera incarna l'idea della meraviglia e dell'incanto che si può sperimentare quando l'arte e il cioccolato si fondono in una visione straordinaria. Rappresenta anche un omaggio alla ricca tradizione cioccolatiera di Torino, celebrando la città e la sua eredità culturale in modo unico ed esuberante. Possibilità di acquistare anche l'opera originale Tecnica: Digitale
  • Il Vulcano

    391,00 
    Lili Valli   Tecnica: Tecnica mista: Pittura acrilica, collage di carte riciclate su carta 250g. Anno: 2023 Dimensione: 50cm x 37 cm Dimensione con cornice: 50 x 70 cm Descrizione: Questa opera d'arte mista cattura un vulcano blu tremante, al centro di una terra rosa ricca di alberi. Il vulcano si erge maestoso, emanando una sensazione di potenza e mistero, mentre la terra circostante è vivacemente dipinta di rosa, evocando la bellezza sorprendente della Sicilia.
  • Valentina Albanese Tecnica: Disegno digitale stampato o su carta, o su pannello rigido o su tela. Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 50 x 70 cm (possibilità di variare) Descrizione: “Il vuoto si colma con ciò che si incastra alla perfezione”. In questa opera ne i cerchi ne i fiori riescono a incastrarsi alla perfezione. Quindi il vuoto che si prova rimarrà incolmato.
  • Illuminato

    683,00 
    Sara Lisanti Tecnica: Scultura di pellicola e scotch e luci Anno: 2022 Dimensione: 30x30x20 cm Descrizione: Scultura di plastica e scotch con luci blu wireless.
  • Imagination Sees

    410,00 
    Duder Art Tecnica: Inchiostro e acrilico su carta Fine Art Anno: 2020 Dimensione: 70x50cm Dimensione con cornice: 75x55cm Descrizione: Imagination Sees è un'opera d'arte ispirata a una frase di Bruno Munari, un punto di riferimento per me da sempre. Uso l'immaginazione ogni giorno nel mio lavoro e credo che tutti dovrebbero usarla un po' di più: vivremmo in un mondo migliore.
  • Imballato

    683,00 
    Sara Lisanti Tecnica: Scultura di pellicola e scotch e luci Anno: 2022 Dimensione: 30x30x20 cm Descrizione: Scultura di plastica e scotch con luci blu wireless.
  • Implosion

    457,00 
    Gaia Scervini Tecnica: olio su acciaio Anno: 2021 Dimensione senza cornice: 60×60 cm Dimensione con cornice: 64×64 cm Descrizione: Implosion è un dipinto realizzato ad olio su acciaio. È frutto di una ricerca artistica che ha il suo focus nell'indagare gli stati d'animo dell'essere umano. Quando la pressione esterna è troppa, un corpo implode su se stesso. Le ansie, le paure e le aspettative crescono e non si riesce più a gestirle. La figura è accovacciata su se stessa, una mano aperta quasi implora di fermare il flusso di pensieri. Lo sfondo, asettico, è volutamente lasciato spoglio. La figura si staglia sul freddo metallo, su cui si intravedono graffiature date dal tempo, alla ricerca del giusto equilibrio tra materiali nuovi e la figurazione, fondendo qualcosa che è nato nell’alba dei tempi con la quotidianità dei materiali moderni. L'opera invita a riflettere sulla condizione della psiche umana quando é sottoposta a forte stress, all'io interiore che vorrebbe esplodere quando sopraffatto dai problemi della vita quotidiana.
  • Imprinting

    1.000,00 
    Ester Elisa Monti Tecnica: Tecnica Mista Anno: 2023 Dimensione: 35 x  50 cm Descrizione: Nella parte centrale dell'opera si riconosce una linea rossa dalla quale dipartono i materiali strutturati, texture e impronte, trattate mediante la tecnica della cianotipia. La linea rossa simboleggia il percorso dell'uomo dalle cui azioni dipartono le conseguenze sul materiale di riciclo inteso come la natura e il mondo in cui viviamo. Nella linea rossa, l'artista ha inserito il logo MBE per indicare che proprio grazie a questa realtà, si è potuto realizzare questa opera che porta con sé questa riflessione sulle ripercussioni delle azioni che l'uomo ha nei confronti della natura. Description: In the central part of the artwork one can recognize a red line from which depart the materials, textures and imprints, treated using the cyanotype technique. The red line symbolizes the path of man from whose actions depart the consequences on the recycled material understood as nature and the world in which we live. In the red line, the artist has inserted the MBE logo so indicate that it is precisely because of this reality that it was possible to create this work that carries with it this reflection on the repercussions of man's actions towards nature.
  • IMPRONTA

    1.044,00 
    Gianni Depaoli Tecnica: Mista su tela, pelle e inchiostro di calamaro, acciaio, metacrilato. Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 35×35 Dimensione con cornice: 37×37
  • Impronta Tacchetti

    1.934,00 
    Aldo Dolcetti Tecnica: Tecnica mista su carta Anno: 2023 Dimensione: 70 x 100 cm  
  • In attesa

    474,00 
    Marica Zorkic Tecnica: Pittura su tela Anno: 2021 Dimensioni senza cornice: 80 × 60 cm Descrizione: Skyline milanese in tonalità blu e grigio. Nel 2001 Milano ancora attende di riprendere il ritmo abituale.      
  • In Attesa

    670,00 
    Giacomo Russi Tecnica: olio Anno: 2005 Dimensione: 80×60 cm
  • In between

    678,00 
    Massimo Polello Tecnica: Inchiostro su tela Anno: 2019 Dimensioni senza cornice: 60 x 60 cm Descrizione: Lavoro di ispirazione calligrafica orientale ma utilizzando lettere latine non leggibili.  
  • In between

    1.341,00 
    Simona Zecca tecnica: Olio su tela con foglio d'oro e pasta acrilica anno: ND Dimensioni senza cornice: 70x100 cm
  • In love we trust

    1.025,00 
    Art addicted dot com Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2024 Dimensione senza cornice: 90 x 70 cm Descrizione: la mia opera è un messaggio di speranza: urliamo al mondo che crediamo ancora nell'amore!
  • In tempesta

    4.098,00 
    Marco Scozzi Tecnica: Tecnica Mista Anno: ND Dimensione: 150 x 120 cm Descrizione: Il dipinto rappresenta un mondo caotico fatto di tangenti che uniscono e creano figure che a loro volta creano figure. Un mondo nel mondo.
  • In-fusione

    478,00 
    Sabina Giulianelli Tecnica: Tela con cemento ed infusi; caffè, zenzero, zafferano,rosa canina, polvere di cobalto e foglia oro Anno: 2024 Dimensione: 80 x 80 cm Descrizione: In fusione o infusione, nell'infusione, nel miscelarsi ci si unisce, quando nelle relazioni siamo disposti a cedere, a lasciar andare, si rilasciano endorfine magiche naturali  e spontanee, ci si fonde per creare qualcosa di nuovo.
  • Inception

    457,00 
    Ema Grazioli Tecnica: Smalto, ink e pigmenti su tela Anno: 2021 Dimensione: 100 x 70 cm
  • Incontri

    245,00 
    Origami Pop Tecnica: Paper Sculpture Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 42 x 59 cm Descrizione: Opera che prende ispirazione dal telaio culturale di Torino. Dagli incontri ed intrecci tra differenti culture. Opera realizzata esclusivamente in carta con tecnica di Paper Sculpture.  
  • Incontro

    273,00 
    Mubis   Tecnica: Manipolazione lastra e cottura raku Anno: 2024 Dimensione: 40×30 Descrizione: “Incontro” é un pezzo che racchiude la staticità dell’azzurro pieno, inteso come la pacatezza, la stabilità e la tranquillità; mentre la parte metallizzata, ramata, piena di variegature, rappresenta la diversità, la confusione ma al contempo la bellezza del complessivo. Ognuno di noi é un incontro.
  • Elisa Marmo Tecnica: Acrilico, matita e tessuti di recupero su tela Anno: 2021 Dimensioni senza cornice: 80 x 100 cm Descrizione: Quest'opera è stata realizzata con acrilico e matita su tela, con l'aggiunta di tessuti riciclati. Rappresenta un tessuto appoggiato, ma grazie al forte contrasto cromatico che si crea accostando il verde al giallo il tessuto prende vita, muovendosi nello spazio. E' completato dall'aggiunta di parti in tessuto, che trasformano le pennellate in un bassorilievo. Il quadro è stato realizzato a mano e fa parte di un ciclo di lavori incentrata sul contrasto cromatico.
  • Incubi

    600,00 
    Morena Marilli Tecnica: Acrilico su tela Dimensione: 50 x 70 cm Descrizione: È difficile estrapolare il lato più angosciante del nostro essere,lascio che se ne occupino i pennelli. Quando se ne vanno da soli è estremamente impressionante ciò che fanno, riescono sempre a rappresentarmi, anche quando non voglio.    
  • Indulge in me 2

    340,00 
    Peonia Tecnica: Tecnica mista Anno: ND Dimensioni senza cornice: 50 X 70 cm  
  • Industrial city

    516,00 
    Lavinia De Marchi Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 70 x 60 cm  
  • Infiammabile

    4.567,00 
    Luca Vallone Tecnica: Scultura Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 50 x 50 x 50 cm Descrizione: Respira profondamente, finché il fuoco del coraggio divampi nei tuoi polmoni e ogni respiro diventi forza per i tuoi sogni.
  • Inform 2

    391,00 
    Velvet Art Tecnica: Tecnica mista su tavola Anno: ND Dimensione senza cornice: 30 x 30 cm Dimensione con cornice: 50 x 50 cm  
  • INNAMORATO

    99,00 
    Sara Lisanti Tecnica: Stampa in fine art, tiratura 5 copie Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 29,7 x 42 cm Passpartout bianco 5 cm Descrizione: Scultura di pellicola e scotch con all'interno luci rosse a forma di cuore wireless.
  • INNAMORATO

    683,00 
    Sara Lisanti Tecnica: Scultura di pellicola e scotch e luci Anno: 2022 Dimensione: 30x30x20 cm Descrizione: Scultura di pellicola e scotch con all'interno luci rosse a forma di cuore wireless.
  • Inside

    2.000,00 
    Grazia Moroni Tecnica: Mosaico di vetro sul pannello di legno Anno: 2021 Dimensioni senza cornice: 50×50 cm Dimensioni con cornice: 50×50 cm Descrizione: INSIDE nasce dalla mia passione per la musica ed il suo potere evocativo. Sono partita dal logo del gruppo musicale THE WHITE STRIPES e ne ho fatto la mia visione. Il materiale utilizzato è vetro colorato tagliato a mano e molato. La tecnica utilizzata è quella del MOSAICO diretto.  
  • Federico Chiesa Tecnica: Acrilico su legno, cartapesta Anno: 2023 Dimensione: 50cm x 70cm Descrizione: Interpretazione tridimensionale dell'opera di Matisse. Supporto in legno compensato rivestito da carta. Parti in rilievo in cartapesta da carta recuperata. Colore acrilico.
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